اخبار روزانه ی فیلم و سریال هالییودی



Spider-Man: Homecoming ششمین فیلم تئاتر Spider-Man است که از سوم سال 2002 با سومین اکشن Spider-Man بازی می کند. و این تقریباً حتی شروع به خراشیدن سطح تعداد Spider-Men ها در طول سال ها روی صفحه نمی کند. سریال اصلی انیمیشن 50 سال پیش در سال 1967 راه اندازی شد ، و از آنجا که او حتی بعد از این که به فیلم ها پرید ، هرگز واقعاً از حضور در تلویزیون متوقف نشد.

برخی از نسخه های Spider-Man باعث می شوند که او مانند قهرمانی با مربع فک به نظر برسد ، در حالی که برخی دیگر جوانی و بی تجربگی او را برجسته می کنند. او به عنوان یک بزرگسال و یک نوجوان به تصویر کشیده شده است. برخی نسخه ها با مجرمان روزمره مبارزه می کنند ، برخی دیگر با سرپرستان جنگ می کنند و حداقل یکی از آنها از یک ربات غول پیکر برای محافظت از مهاجمین بیگانه استفاده می کند.

مردهای عنکبوتی زیادی برای دستیابی به آن وجود دارد ، بنابراین در اینجا نگاهی به نسخه های اصلی Spider-Man از تلویزیون و فیلم ها - و بازیگرانی که آنها را بازی کرده اند - از بدترین و بهترین ها رتبه بندی شده اند.

دهه 70 زندگی مرد عنکبوتی - نیکلاس هاموند

این تقصیر نیکلاس هاموند نیست که کسی از زندگی تلویزیونی کوتاه مدت شگفت انگیز Spider-Man در اواخر دهه 1970 یادش نرود. او فقط کار چندانی با او نداشت: هیچ سرپرست وجود نداشت ، هیچ بازیگری پشتیبانی از طنزها (به جز جونا جونز جیمسون و یک نمایش خالص توسط خاله می) وجود نداشت ، و هاموند هرگز مانند چیزی غیر از نگاه ، حرف زدن یا حرکت نکرد. یک پسر تصادفی در دنیای بازی Spider-Man. Spider-Man شگفت انگیز در CBS در کنار The Incredible Hulk پخش شد ، اما این نمایش به اثری از شخصیت ها تبدیل شد که سال هاست این شخصیت را تعریف می کند ، در حالی که این تنها یک پاورقی در تاریخ Spider-Man است.

Spider-Man نامحدود - Rino Romano

Spider-Man Unlimited در واقع تلاشی برای گسترش سریال های انیمیشن دهه 90 در تاریخ فروش آن با تجدید چاپ و ارسال Spider-Man به یک زمین متناوب بود که همه چیز تاریک تر است. به نظر نمی رسید که رینو رومانو علاوه بر تلاش برای صداگذاری مثل کریستوفر دانیل بارنز ، که پیش از او در این نقش بود ، به اندازه Spider-Man عمل نمی کند. این لباس ، که برگرفته از طنزهای Spider-Man 2099 است ، به یاد ماندنی است ، اما اگر آنها فقط یک کارتون Spider-Man 2099 درست می کردند ، حتی بهتر می توانستند کار کنند.

'60s متحرک مرد عنکبوتی - پل سو

پل سو به عنوان مرد عنکبوتی به نظر می رسد بینندگان کارتون دهه 1960 انتظار داشتند ابرقهرمانی صدا کند - این بدان معناست که صدای او کمی عمیق تر و شبیه سوپرمن از آنچه واقعاً باید باشد باشد. سو به عنوان پیتر پارکر بهتر عمل می کند ، اما واضح است که این اولین کارتون Spider-Man که از سال 1967 تا 1970 اجرا شد ، خیلی به شخصیت پردازی علاقه ای نداشت و با توجه به اینکه مرد عنکبوتی فقط چهار سال از زمان شروع این نمایش وجود داشته است. ، بینندگان نسبتاً معدودی تصور روشنی در مورد اینکه Spider-Man چگونه باید باشد و چه چیزی او را خاص می کند ، تصور داشتند. این مرد عنکبوتی شاید امروز به عنوان ستاره بسیاری از GIF های متحرک به یاد بیاید.

1981 انیمیشن مرد عنکبوتی

سریال انیمیشن Spider-Man در سال 1981 به هیچ وجه بد نبود. این انیمیشن برای مدتی مستحکم بود و بسیاری از افراد شرور عنکبوتی را از طنزهایی که قبلاً هرگز تلویزیون دریافت نکرده بودند به ارمغان آورد. تد شوارتز به عنوان مرد عنکبوتی نیز در این نقش کارهای خوبی انجام داد ، و بیشتر کیفیت خاص Spider-Man را به آن صدای ابرقهرمانانه استاندارد انیمیشن منتقل کرد ، اگرچه هنوز این ترکیب کامل نشده بود.

عجیب ترین چیز در مورد این نمایش این است که بلافاصله توسط یک کارتون Spider-Man ، Spider-Man و دوستان شگفت انگیز او که در همان روز برتر بود ، تحت الشعاع قرار گرفت. دوستان شگفت انگیز یک تیم پویا و حتی بیشتر ستاره های مهمان Marvel Comics و صدای Spider-Man قوی تر داشتند (اما ما به او خواهیم رسید). این دو سریال از طراحی های شخصیت های یکسانی نیز بهره می بردند ، که فقط به این حس افزوده است که این سریال به اندازه اجرای Spider-Man و His Amazing Friends نیست که در آن هیچ دوستی ندارد و کمی خنده دار صحبت می کند.

شرکت برقی - دنی سیگرن

اولین حضور فعال Spider-Man که به اندازه کافی جالب توجه بود ، در شرکت الکتریک ، سری آموزشی دهه 1970 بود که روی PBS اجرا شد. این مرد عنکبوتی صحبت نکرد ، و هرگز از لباس ظاهر نمی شد ، اما ماجراهای ساده او و اقدامات به راحتی توصیف شده وسیله نقلیه مناسبی برای آموزش مهارت های پایه زبان و ریاضی بچه ها بود. این نمایش همچنین با بازی در آوردن یک کتاب طنز به زندگی جالب توجه داشت ، زیرا Seagren اغلب توسط پنل های کمیک بوک یا "صحبت" با کمک بالن کلمه ای قاب بندی می شد. این همه ترفند برای مجبور کردن بچه ها برای خواندن بود ، اما مطمئنا انگیزه های بدتری برای آزمایش وجود دارد.

مرد عنکبوتی - نیل پاتریک هریس

دو مورد درمورد Spider-Man در سال 2003 دلخراش دارد: سری جدید انیمیشن ها که در MTV پخش شد ، از همه مکان ها اولین انیمیشن است که کارتون 2D را با مدل سازی رایانه ای سه بعدی با روشی فوق العاده عجیب ترکیب می کند که احتمالاً نمی تواند بیشتر شبیه به 2003 باشد. دومین مورد این است که هر وقت Spider-Man صحبت می کند ، شما نمی توانید به فکر کردن کمک کنید. این نیل پاتریک هریس ، ستاره Doogie Howser و چگونه من ت آشنا شدم! " NPH از لحاظ تئوری گزینه بدی برای Spider-Man نیست ، اما وقتی صداش به اندازه یک ستاره تلویزیونی آواز و رقص قابل تشخیص است ، قبول کردن او به عنوان مرد عنکبوتی دشوار است.

مرد عنکبوتی ژاپنی - Shinji Tôdô و Hirofumi Koga

تیSpider-Man: Homecoming ششمین فیلم تئاتر Spider-Man است که از سوم سال 2002 با سومین اکشن Spider-Man بازی می کند. و این تقریباً حتی شروع به خراشیدن سطح تعداد Spider-Men ها در طول سال ها روی صفحه نمی کند. سریال اصلی انیمیشن 50 سال پیش در سال 1967 راه اندازی شد ، و از آنجا که او حتی بعد از این که به فیلم ها پرید ، هرگز واقعاً از حضور در تلویزیون متوقف نشد. برخی از نسخه های Spider-Man باعث می شوند که او مانند قهرمانی با مربع فک به نظر برسد ، در حالی که برخی دیگر جوانی و بی تجربگی او را برجسته می کنند. او به عنوان یک بزرگسال و یک نوجوان به تصویر کشیده شده است. برخی نسخه ها با مجرمان روزمره مبارزه می کنند ، برخی دیگر با سرپرستان جنگ می کنند و حداقل یکی از آنها از یک ربات غول پیکر برای محافظت از مهاجمین بیگانه استفاده می کند. مردهای عنکبوتی زیادی برای دستیابی به آن وجود دارد ، بنابراین در اینجا نگاهی به نسخه های اصلی Spider-Man از تلویزیون و فیلم ها - و بازیگرانی که آنها را بازی کرده اند - از بدترین و بهترین ها رتبه بندی شده اند. دهه 70 زندگی مرد عنکبوتی - نیکلاس هاموند این تقصیر نیکلاس هاموند نیست که کسی از زندگی تلویزیونی کوتاه مدت شگفت انگیز Spider-Man در اواخر دهه 1970 یادش نرود. او فقط کار چندانی با او نداشت: هیچ سرپرست وجود نداشت ، هیچ بازیگری پشتیبانی از طنزها (به جز جونا جونز جیمسون و یک نمایش خالص توسط خاله می) وجود نداشت ، و هاموند هرگز مانند چیزی غیر از نگاه ، حرف زدن یا حرکت نکرد. یک پسر تصادفی در دنیای بازی Spider-Man. Spider-Man شگفت انگیز در CBS در کنار The Incredible Hulk پخش شد ، اما این نمایش به اثری از شخصیت ها تبدیل شد که سال هاست این شخصیت را تعریف می کند ، در حالی که این تنها یک پاورقی در تاریخ Spider-Man است. Spider-Man نامحدود - Rino Romano Spider-Man Unlimited در واقع تلاشی برای گسترش سریال های انیمیشن دهه 90 در تاریخ فروش آن با تجدید چاپ و ارسال Spider-Man به یک زمین متناوب بود که همه چیز تاریک تر است. به نظر نمی رسید که رینو رومانو علاوه بر تلاش برای صداگذاری مثل کریستوفر دانیل بارنز ، که پیش از او در این نقش بود ، به اندازه Spider-Man عمل نمی کند. این لباس ، که برگرفته از طنزهای Spider-Man 2099 است ، به یاد ماندنی است ، اما اگر آنها فقط یک کارتون Spider-Man 2099 درست می کردند ، حتی بهتر می توانستند کار کنند. '60s متحرک مرد عنکبوتی - پل سو پل سو به عنوان مرد عنکبوتی به نظر می رسد بینندگان کارتون دهه 1960 انتظار داشتند ابرقهرمانی صدا کند - این بدان معناست که صدای او کمی عمیق تر و شبیه سوپرمن از آنچه واقعاً باید باشد باشد. سو به عنوان پیتر پارکر بهتر عمل می کند ، اما واضح است که این اولین کارتون Spider-Man که از سال 1967 تا 1970 اجرا شد ، خیلی به شخصیت پردازی علاقه ای نداشت و با توجه به اینکه مرد عنکبوتی فقط چهار سال از زمان شروع این نمایش وجود داشته است. ، بینندگان نسبتاً معدودی تصور روشنی در مورد اینکه Spider-Man چگونه باید باشد و چه چیزی او را خاص می کند ، تصور داشتند. این مرد عنکبوتی شاید امروز به عنوان ستاره بسیاری از GIF های متحرک به یاد بیاید. 1981 انیمیشن مرد عنکبوتی سریال انیمیشن Spider-Man در سال 1981 به هیچ وجه بد نبود. این انیمیشن برای مدتی مستحکم بود و بسیاری از افراد شرور عنکبوتی را از طنزهایی که قبلاً هرگز تلویزیون دریافت نکرده بودند به ارمغان آورد. تد شوارتز به عنوان مرد عنکبوتی نیز در این نقش کارهای خوبی انجام داد ، و بیشتر کیفیت خاص Spider-Man را به آن صدای ابرقهرمانانه استاندارد انیمیشن منتقل کرد ، اگرچه هنوز این ترکیب کامل نشده بود. عجیب ترین چیز در مورد این نمایش این است که بلافاصله توسط یک کارتون Spider-Man ، Spider-Man و دوستان شگفت انگیز او که در همان روز برتر بود ، تحت الشعاع قرار گرفت. دوستان شگفت انگیز یک تیم پویا و حتی بیشتر ستاره های مهمان Marvel Comics و صدای Spider-Man قوی تر داشتند (اما ما به او خواهیم رسید). این دو سریال از طراحی های شخصیت های یکسانی نیز بهره می بردند ، که فقط به این حس افزوده است که این سریال به اندازه اجرای Spider-Man و His Amazing Friends نیست که در آن هیچ دوستی ندارد و کمی خنده دار صحبت می کند. شرکت برقی - دنی سیگرن اولین حضور فعال Spider-Man که به اندازه کافی جالب توجه بود ، در شرکت الکتریک ، سری آموزشی دهه 1970 بود که روی PBS اجرا شد. این مرد عنکبوتی صحبت نکرد ، و هرگز از لباس ظاهر نمی شد ، اما ماجراهای ساده او و اقدامات به راحتی توصیف شده وسیله نقلیه مناسبی برای آموزش مهارت های پایه زبان و ریاضی بچه ها بود. این نمایش همچنین با بازی در آوردن یک کتاب طنز به زندگی جالب توجه داشت ، زیرا Seagren اغلب توسط پنل های کمیک بوک یا "صحبت" با کمک بالن کلمه ای قاب بندی می شد. این همه ترفند برای مجبور کردن بچه ها برای خواندن بود ، اما مطمئنا انگیزه های بدتری برای آزمایش وجود دارد. مرد عنکبوتی - نیل پاتریک هریس دو مورد درمورد Spider-Man در سال 2003 دلخراش دارد: سری جدید انیمیشن ها که در MTV پخش شد ، از همه مکان ها اولین انیمیشن است که کارتون 2D را با مدل سازی رایانه ای سه بعدی با روشی فوق العاده عجیب ترکیب می کند که احتمالاً نمی تواند بیشتر شبیه به 2003 باشد. دومین مورد این است که هر وقت Spider-Man صحبت می کند ، شما نمی توانید به فکر کردن کمک کنید. این نیل پاتریک هریس ، ستاره Doogie Howser و چگونه من ت آشنا شدم! " NPH از لحاظ تئوری گزینه بدی برای Spider-Man نیست ، اما وقتی صداش به اندازه یک ستاره تلویزیونی آواز و رقص قابل تشخیص است ، قبول کردن او به عنوان مرد عنکبوتی دشوار است. مرد عنکبوتی ژاپنی - Shinji Tôdô و Hirofumi Koga تی.او سریال تلویزیونی اکشن زنده Spider Man در سال 1978 در ایالات متحده آمریکا دارای فرقه هایی است ، حتی اگر هرگز به طور رسمی در اینجا منتشر نشده است. شینجی تادو صورت و صدای مرد عنکبوتی را بازی کرد ، در حالی که هیروفومی کوگا بخش اعظمی از لباس Spider-Man را انجام داد. در این نسخه ، Spider-Man یک راننده موتور سیکلت به نام Takuya Yamashiro است که قدرت عنکبوت خود را از یک دستبند فوق العاده از سیاره Spider به دست می آورد ، به همراه یک راسکار و یک ربات غول پیکر به نام Leopardon. این نمایش بسیار سرگرم کننده است و Tôdô و Koga هر دو کار بسیار خوبی انجام می دهند ، اما این احساس درست است که در هنگام بازی در همان مرد عنکبوتی مانند سایر افراد ، آنها را در رتبه بالاتر قرار ندهیم. فیلم های مرد عنکبوتی - توبی مگوایر در اوایل فیلم های ابرقهرمانی قرن بیست و یکم ، توبی مگوایر کار را انجام داد. او از نظر جسمی بسیار خوبی برای Spider-Man بدست آورد ، اما او هنوز هم چهره مسخره ای برای بازی با nerdy Peter Parker داشت. در حالی که او هرگز کاملاً شبیه کودک نبود ، همانطور که باید داستان مبدأ مرد عنکبوتی باشد ، اما او به اندازه کافی جوان بود که به عنوان یک نوجوان خیلی بی ادب نبود. در صحنه های عاطفی ، او همیشه کمی فراتر از حد به نظر می رسید ، که البته با این نوع فیلم ها هم دوره است. او یک مرد عنکبوتی استوار ، اما هیچ چیز برای نوشتن خانه در مورد آن نیست. Ultimate Spider-Man - Drake Bell Ultimate Spider-Man از روز اول بحث برانگیز بود. به اندازه کافی بد بود که آن را جایگزین مرد عنکبوتی Spac-Man محبوب کرد - نه به این دلیل که اسپکتولولار بد عمل می کرد ، بلکه به این دلیل بود که دیزنی مارول را به تازگی خریداری کرده بود و این امر برای بخش انیمیشن آنها معقول بود که در یک کارتون عنکبوتی از خود شروع کنند. این مشکل برای هواداران بدتر شد وقتی Ultimate Spider-Man با استخدام دیزنی کانال آلوم Drake Bell of Drake و Josh برای شنیدن شخصیت عنوان ، مخاطبان جوانتر را هدف قرار داد. اما اگر از حواشی بد گذشته و گاهی اوقات طاقت فرسا به نمایش بپردازید ، بل در حقیقت یک مرد عنکبوتی بسیار عالی است. او از توانایی بالایی برای صداقت و سرگرمی برخوردار است ، همانطور که Spider-Man همیشه این کار را انجام می دهد ، اما او همچنین در لحظه های تاریک تر اتفاق می افتد که به پیتر پارکر احساساتی تر نیاز دارد. فیلم های مرد عنکبوتی شگفت انگیز - اندرو گارفیلد بزرگترین مشکل آندرو گارفیلد در نقش پیتر پارکر این است که او وقتی که در فیلم The Spider-Man Amazing بازی کرد ، خیلی به خاطر این قسمت خیلی پیر بود. او هرگز به نظر نمی رسد کمی شبیه یک نوجوان بی دست و پا باشد ، او بیشتر یک فرد بالغ و عجیب است - و با این وجود ، به جای اینکه یک مرد بزرگ مرد عنکبوتی را بازی کند ، حق رای دادن مجدداً داستان اصلی را در دبیرستان ارائه می دهد ، جایی که حضور گارفیلد فقط اعتبار را لرزاند. با این وجود ، ساخت باریک او در لباس مناسب به نظر می رسید ، و زمان بندی کمیک او برای ریتم معقولات مداوم شخصیت ، او را مطابق طبیعی تر از Maguire ساخته است. یک مرد عنکبوتی خوب انتقالی ، اما کسی نیست که بخواهیم در جهان سینمایی مارول ببینیم. دهه 90 متحرک مرد عنکبوتی - کریستوفر دانیل بارنز برای بسیاری از هزاره ها ، بارنز صدای قطعی مرد عنکبوتی در طول دوران کودکی خود بود ، از سال 1994 تا 1998 در Fox Kids نقش بازی کرد. در حالی که این مرد عنکبوتی کمی ناخوشایند است ، اولین نسخه تلویزیونی تلویزیون بود شخصیتی که واقعاً روی صحنه های کمیک به طرحی ظریف تر جلب می شود ، مفاهیمی مانند کت و شلوار زهره همزیستی ، کراس اوور جنگ های مخفی ، و حتی Punisher را به بینندگان صبح شنبه معرفی می کند. این سریال منشا را از دست داد و از همان زمان پیتر پارکر در کالج و آزادانه برای Daily Bugle شروع به کار کرد ، که این واقعیت را که او به عنوان یک بزرگسال بزرگ ترسیم کرده و ابراز کرده است ، کاهش می دهد. در چنین شرایطی ، بارنز کاملاً مناسب است و شوخی ها و چمدانهای عاطفی را که هر دو برای مرد عنکبوتی بسیار مهم هستند ، متعادل می کند. مرد عنکبوتی و دوستان شگفت انگیز او - دن گیلوزان برای کسانی که کمی قدیمی تر بودند ، دن گیلوزان صبح شنبه مرد عنکبوتی انتخاب شده بود. او قهرمان اصلی را بر روی مرد عنکبوتی و دوستان شگفت انگیز خود ابراز کرد ، نمایشی که جهان مارول را از سال 1981 تا 1986 زنده کرد. گیلتزن اصلی ترین انیمیشن 1980s بود که در میان سایر بازی ها Bumblebee in Transformers و Cooler in Pound Puppies بازی کرد. مرد عنکبوتی او سبکی داشت که نسخه های اولیه این شخصیت از دست رفته بود ، در حالی که هنوز به نظر می رسد بیشتر از آی گوفیه که فرانک وولکر در همان نمایش ابراز کرده بود ، بنیادی تر به نظر می رسید. به نظر می رسد این کارتون مطابق با استانداردهای امروزی بسیار احمقانه است ، اما این اولین باری بود که Spider-Man واقعاً مثل Spider-Man به نظر می رسید و این چیزی ارزش دارد. مرد عنکبوتی تماشایی - جاش کیتون Spider-Man تماشایی با ذوق و شوق به یاد می آورد که اساساً کارتون کامل Spider-Man و شخصیتی است که خیلی زود به دلایل کاملاً شرکتی به پایان رسید. این دو فصل در سال 2008 و 2009 اجرا شد و برای یک سوم در نظر گرفته شد که دیزنی Marvel را خریداری کرد و حقوق تلویزیون را به Spider-Man مجدداً واگذار کرد ، و این سریال تولید شده توسط سونی قادر به ادامه کار نبود. دیدنی و جذاب ، پیتر پارکر را به دبیرستان برگرداند ، با زیبایی شناسی طراحی کاملاً جدید که کاملاً متناسب با آن فرضیه بود. جاش کیتون ، بازیگر صدا و سیما ، مرد جوان عنکبوتی را با جدیت یک بچه بازی کرد و سعی داشت بهترین تلاش خود را انجام دهد ، و این واقعاً کارآمد بود. این فقط شرم آور است که نمی توانست بیشتر از آن باشد. واحد سینمایی مارول.rse - تام هلند مرد عنکبوتی Holland's Spider-Man در طی صحنه های ناچیزی در کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی آغاز به کار کرد ، اما علیرغم اینکه سومین فعالیت زنده Spidey در طی یک دهه است ، بررسی های مختلفی را انجام داد. برخلاف مگوایر و گارفیلد ، هلند به نظر می رسد یک نوجوان جوان با قدرت شگفت آور است و جوان بودن او کاملاً برخلاف همه قهرمانان بزرگسال در جهان که در دنیای سینمایی مارول در حال گذر هستند ، کاملاً مشخص است. مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه او را به عنوان یک دانش آموز دبیرستانی پرستار معرفی می کند که ممکن است از سرش سر بزند - و این دقیقاً همان چیزی است که باید مرد عنکبوتی باشد ، به خصوص در چارچوب یک محیط بزرگتر Avengers محور. همچنین ، این ممکن است یک جزئیات احمقانه باشد ، اما چشمان متحرک روی ماسک او ، هر توضیحی که در مورد فیلتر کردن نور برای آنها ایجاد شده باشد ، به طرز مبهمی قابل قبول است که می توانید از طرحی که Spider-Man در صفحه کمیک ها احساس می کند ، استفاده کنید. روشی که قبلاً هرگز در عمل زنده احساس امکان پذیر نمی شد. با این حال بازگشت به خانه و هر دنباله ای که در برابر فیلم های Spider-Man گذشته مشاهده می شود ، این شخصیت را به خود احساس می کند - و همین حالا. توصیه شده بعدی جزئیات پنهانی که در کمیک های مرد عنکبوتی از دست داده اید توسط اندی ال کوبائی مرد عنکبوتی برای اولین بار در سال 1962 وارد زندگی ما شد که توسط افسانه های کتابهای کمیک استن لی و استیو دیتکو ایجاد شد. از آنجا که نیش عنکبوتی پرتوی اش در Amazing Fantasy # 15 تابش شده است ، مارول نزدیک به 60 سال است که با پیتر پارکر مشغول چرخیدن شبکه های مختلف است - قلعه ای از ماجراهای زیادی برای خزنده دیواری خردکننده ، شکستن دیوار چهارم. تاریخچه اسپایدی پر از شوخی های داخلی ، عینک دیدنی و اشارات فرهنگ پاپ است که قدمت آنها به ده ها سال باز می گردد. در اینجا نگاهی به برخی از جزئیات به یادماندنی که ممکن است در طول مسیر از دست داده باشید ، آورده شده است. پیتر پارکر یک طرفدار متس است بعد از صدها شماره و ده‌ها راه اندازی مجدد ، تیمی ، اتفاقات چندوجهی و حتی یک معامله بدنام با شیطان ، چند جنبه از شخصیت پیتر پارکر ناشناخته مانده است. با این وجود ، سر Spidey معمولاً خیلی شلوغ است و می تواند لیست پخش Netflix را به نمایش بگذارد یا به تماشای تیم های موردعلاقه خود بی توجه باشد ، گذشته از یک نام و نام خانوادگی در اینجا و آنجا که او به طرز ناامیدی در حال ناامیدی ناامید کننده است. پیتر پارکر: مرد عنکبوتی # 33 که توسط پل جنکینز با هنر مارک باکینگهام نوشته شده است ، لحظه ورزشی نادر را برای پیتر برای ما رقم می زند ، که با عمو بن خود به عنوان یک کودک در مورد سفر به بالن به یاد می آورد. ابرقهرمان کویینز متولد شده است که اغلب با نیویورک متس در ارتباط بوده است ، اما او دلیل واقعی او را که عاشق تیم ملی در طول فلاش بک است ، آشکار می کند: آنها "دسته ای از بازندگان دوست داشتنی هستند که به طور اتفاقی در خانه گاه به گاه اداره می شوند درست مثل من. "" اگر این یک تایید زنگ برای قهرمانان زادگاه شما نیست ، ما نمی دانیم که چیست. در طولانی مدت این امر منطقی خواهد بود ، زیرا Spidey دستیار نهایی است. پیتر حتی در سال 1987 با مری جین به عنوان یک تبلیغ عمومی در ورزشگاه Shea ازدواج کرد. و در اینجا ما فقط تصور می کردیم که مارول نمی تواند استادیوم یانکی را تحمل کند. یک شوخی کشته شدن در مرد عنکبوتی فرانک میلر و آلن مور در دهه 80 نسل جدیدی از کمیک های شدیدتر را راه اندازی کردند که در آن قهرمانانی مانند بتمن و داددیویل از چهره های سخت مردانه و خطوط داستانی خشن مانند The Dark Knight Returns ، The Watchmen و یکی از جنجالی ترین دوره ها استفاده کردند. کتاب ها: آلن مور Batman: The Killing Joke. این یک عکس شامل آدم ربایی و فلج کردن باربارا گوردون ، جوکر است که قبل از شکنجه خود کمیسر گوردون ، خود را نشان می دهد. همه اینها برای آزمایش ویژگی های شوالیه تاریکی theory و نظریه جوکر مبنی بر اینکه یک روز بد همه چیز است که قهرمانان و بدخواهان را از هم جدا می کند. احتمالاً شما این را می دانسته اید ، اما آیا می دانید Clown Prince of Crime جلوه ای کی در محله دوستانه مرد عنکبوتی ایجاد کرده است؟ در وب سایت Spider-Man # 50 ، نویسنده گری کانوی ادای احترام به شاهکار مدرن مور ارائه داد. در این شماره ، اسپایدی متهم به ضرب و شتم جواهرات و مبارزه با یک گالری سرکش واقعی ، از جمله پوما ، پرولر و ساندمن است. او نام خوب خود را پاک می کند ، اما یک رابط کوچک بین رابی روبرتسون و همسرش در دربار توسط همکار آشنا با لباس بنفش بمباران می شود. تحت امنیت کم کم شگفت آور ، نگاه جوکر به یک درگیری یا از یک نامزدی اسکورت می شود ، در حالی که تکرار پیروزی از شوخی که او در انتهای The Killing Joke می گوید ، تکرار می شود. در اصل ، بتمن و جوکر خود را از تابلو می خندند ، اما Spider-gag احتمالاً زیر بیشتر رادارها پرواز می کند ، خصوصاً همراهان قانونی او. وام دهنده از فوتوراما در مرد آهنین؟ Futurama با سنگفرش های متقابل فرهنگی پاپیون شد ، و اغلب آینده ما را از فرهنگ معاصر بیرون می آورد - بازگشت نیکسون به محبوبیت به عنوان یک تمدار بدون بدن - و همچنین شوخی های موضعی درباره محیط ، ت و ناسازگاری های انسانی. ربات Misanthropic Bender یکی از شخصیتهای برجسته نمایش بود که در ادامه شوخ طبعی خود را نشان داد ، دلهره ای برای خودخواهی و عشق به جرم خردمندانه بود. در Ultimate Spider-Man # 153 ، او هنگامی که پیتر پارکر یک تور بزرگ از مجموعه سوپر لباس های تونی استارک دریافت کرد ، در دنیای Marvel ساخته شد. هواداران Iron Man نگاهی گذرا به ارزش دهکده های این قهرمان داشتند ، اما خوانندگان حیرت انگیز نیز این موضوع را گرفتند.

با پایان دادن به Spider-run ، برایان مایکل بندیس نویسنده جدیدی را به خزنده دیوار آورد ، و مای مورالس به همین ترتیب رادیواکتیو-عنکبوتی را گاز گرفت و به Ultimate Spider-Man تبدیل شد.

مای مانند سلف خود ، وقتی صحبت از تمایلات فرهنگی می شود ، هیچ خلقی ندارد. در یک کراس اوور سال 2017 ، او با عنکبوت-گوئن که از دنیای جایگزین دیگری بود ، جایی که گوئن استیسی به جای پیتر یا مای توسط یک عنکبوت رادیواکتیو (آه ، عنکبوت-آیه) گزش شده بود ، تیمی کرد. در شماره Spider-Gwen شماره 18 ، او همچنین با پدرش جفرسون دیویس ، که مهتابی به عنوان نماینده S.H.I.E.L.D. است ، تیم می کند. جفرسون قبل از بازگشت به بعد وطن خود ، اصرار دارد که نسخه بدی از بد خود را از آن خود کنند.

در یک لحظه سرگرم کننده از ساده لوحی نسلی ، مای تیم پدر و پسر خود را با "Butch Kassidy and Sundance Kid" برابر می کند. پدر با بی اعتنایی گفت که "آنها غیرقانونی بودند ، پسر." مای که خارج از قلمرو درک فرهنگی پاپ خود است ، سریعاً به یک مرجع به روز شده اشاره می کند و آنها را به جای ریک و مورتی مقایسه می کند. در حالی که مبادله سرگرم کننده ، شیرین و فوق العاده متا می باشد ، اما مقایسه پدر قدیمی عزیز با الکلی غیر اخلاقی ریک سانچز به نظر نمی رسد مانند ستایش زیاد.

Ghostbusters توسط Spider-land متوقف می شود

Ghostbusters در طول اجرای تئاتر سال 1984 خود نعناع درست کرد و در نتیجه ، اسباب بازی ها ، طنزها و حتی کارتونهای اسپینوفی دهه 80 و 90 را با اسکار کراوات به تیم مورد علاقه ما از محققان ماوراء الطبیعه و از بین بردند.

صفحات Spider-Man کاملاً غافلگیر با "شکنجه کنندگان" نیستند ، یعنی تقریباً همسایه بودن و همه. در شگفت انگیز مرد عنکبوتی # 589 ، وب سایت Slinger در برابر Spot قرار می گیرد. مهمتر از آن ، سازمان خیریه خاله می با دردسر مافیای روسیه روبرو می شود. پسر ، پارکرزها فقط نمی توانند استراحت کنند. در پس زمینه شماره 2009 ، تیم ضد طیف در پس زمینه دیده می شود. به نظر می رسد هنرمند پائولو سیکریا از هیچ مرجع فرهنگ پاپ نمی ترسد.

حتی اگر شما هم متقاعد نشده اید که شباهت های کارتونی ری استنز ، پیتر ونکمن و وینستون زددورور (افتخار شما) واقعاً Ghostbusters هستند ، کوکوی بلوند مجعد شبیه به اگون ، بسیار غیر هارولد رامیس مانند قهوه ای خنثی است.

متقاطع مخفی Marvel / DC؟

رقابت بین مارول و دی سی همواره شدید بوده است ، یا حداقل این تصوری است که شما از استدلال بین جذب هواداران فوق العاده بدست می آورید. در حقیقت ، رقبای کتاب طنز "دو بزرگ" غالباً استعداد خلاق و ایده های تصادفی یا نه چندان اتفاقی با یکدیگر دارند. در مواردی نادر ، این شرکتها حتی از آنجا عبور کرده اند ، مانند مسابقات سال 1996 به دو طرفه معروف به کمیک آملگام. ترکیب طنز هر دو جهان را با هم مخلوط کرد و قهرمانان محبوب DC را با شبکه های اصلی مارول مانند Batman و Wolverine که به عنوان Claw Claw فعالیت می کردند ، در هم ادغام کردند. با تمام تاریخچه مشترک آنها ، پیدا کردن مواد مرجع بین شرکت ، شوخی های داخلی و حتی خرابکاری در بین پانل ها جای تعجب آور است.

Ultimate Spider-Man شماره 1 که توسط برایان مایکل بنندیس و مارک باگلی نوشته و ترسیم شده است ، کنار فرهنگ پاپ بارگذاری شده است. با این حال ، باگلی مسئول یک تخم مرغ عید پاک است که در واقع کارهای آینده خود را به تصویر می کشد. در کتاب ، قلدر مدرسه دبیرستان پیتر ، فلش تامپسون ، شباهت چشمگیری به نمایشنامه بعدی بالی از جسد سبز فانوس گای گاردنر دارد. با مشاهده نسخه Spidey's Ultimate در سال 2000 ، و باکلی تا سال 2008 فعالیت خود را برای DC انجام نداد ، فانوس او تقریباً ادای احترام به نسخه خود از تامپسون است - یا شاید این شباهت ها یک اتفاق تصادفی لذت بخش باشد.

در عین حال ، وقتی فکر می کنید که Flash بعداً یک تی شرت Green Lantern را لمس می کند ، شاید کار Bagley فقط یک واقعه خوشحال نبود. مهم نیست که چطور آن را خرد کنید ، مطمئناً یک تخم مرغ عید پاک زمرد گرفته ایم.

توصیه شده
بعدی
تمام بهترین مواردی که در سپتامبر 2019 به Netflix می آیند
netflix در سپتامبر 68 کشت
توسط اندرو هادلی

در ماه سپتامبر تابستان شروع به باد کشیدن می کند ، که بیشتر دلیل آن این است که نتفلیکس باعث افزایش تولید محتوای جدید خود می شود. در حالی که در چند ماه گذشته شاهد کاهش نسبی در اصل نتفلیکس هستیم ، سپتامبر با بیش از 30 نمایش جدید ، فیلم و ویژه ویژه کمدی در حال افزایش است.

نکات برجسته شامل دو سرخس: فیلم ، که در آن Zach Galifianakis نمایش گفتگوی فرقه خود - و یک زن و شوهر نیمه نیمه مرده - در سراسر کشور در یک متا تلاش برای مصاحبه با یک لیست کاملاً جدید از افراد مشهور انجام می شود. ما همچنین به دنبال The Spy هستیم ، یک سری جدید و محدود ، با سری جدید با بازی ساچا بارون کوهن. گذشته از اصل ، سپتامبر شاهد اضافه شدن دو فیلم دوم Lord of the Rings ، American Horror Story: Apocalypse و فصل 5 گاتهام است که می توان چند مورد از آنها را نام برد.

مطمئناً با این انتخاب های زیاد تماشاگر گاه به گاه انتخاب سختی های جدید را سخت می کند ، بنابراین ما در سپتامبر 2019 همه چیز را که به نتفلیکس آمده بودیم برای یافتن بهترین ها. در اینجا آنچه باید در ماه سپتامبر در Netflix جستجو کنید ، با آغازین Netflix شروع می شود.

نخبگان: فصل 2 - 6 سپتامبر
netflix elite فصل 2

این درام درباره یک قتل در یک مدرسه معتبر شبانه روزی که در ریو ریوی کشیده شد

هنگامی که در اکتبر سال 2018 در شبکه نتفلیکس منتشر شد ، منتقدین آن را "باید سریال تماشا کنند" می خوانند و همه چیز را از قدم زدن تا اجرای دقیق آن با موضوعات حساس می س. و ظاهراً مخاطبان نتوانستند به اندازه کافی برسند. نتفلیکس فاش کرد که در اولین ماه خدمت خود ، نخبگان 20 میلیون بازدید را به خود جلب کردند.

اما برای همه اینها ، نخبگان هرگز جایگاه خوبی پیدا نکردند. شاید به دلیل اینکه یک نمایش اسپانیایی است؟ شاید به این دلیل که به نظر می رسد مانند هر درام دبیرستانی دیگری وجود دارد؟ خوب ، اجازه ندهید که تأثیرات سطح شما را کند کند. نخبگان باهوش و بیرحمانه هستند ، و هرگز زمان بهتری برای بررسی آن ، زیرنویس ها و موارد دیگر وجود ندارد. جای تعجب ندارد که نتفلیکس در یک فصل دوم الیت که در ششم سپتامبر آغاز می شود ، پول خود را شرط بندی کرد.

جک وایت هال: سفر با پدر من: فصل 3 - 6 سپتامبر
جک وایتفلیکس

احساس طنز بازیگر و کمدین جک وایت هال برای همه نیست ، اما او شور و شوق به صحنه می آورد که پشت سر گذاشتن آن دشوار نیست. اما این که آیا او از راهی که رابرت پتینسون به جای او به شهرت فیلم رسید و یا با پدر قدیمی کنسرو خود خنجر می زند ، ابراز تاسف می کند ، او این کار را با هر آنچه در اختیار دارد انجام می دهد. البته آن سناریوی دوم عمدتاً چیزی است که او را به چشم بین المللی کشاند. با جک وایت هال Netflix: سفر با پدر من ، Whitehall و پدرش در یک برنامه تلویزیونی (و مطمئناً ضبط شده) سعی در پیوند با یکدیگر محلهای عجیب و غریب داشتند.

مطمئناً تماشاگران از دو فصل اول که با حضور وایت هال ها از آسیای جنوبی و اروپای شرقی دیدار می کنند ، پا به فرار گذاشتند و بدون شک طرفداران این نمایش منتظر یک ماجراجویی کمدی دیگر با فصل 3 هستند که از 6 سپتامبر وارد نتفلیکس می شود.

جاسوس - 6 سپتامبر
sacha baron cohen netflix والری ما / گتی ایماژ

فقط به این دلیل که ساچا بارون کوهن در حال پخش سریال اصلی اصلی Netflix The Spy نیست به این معنی است که شما باید یک کمدی رنج آور را انتظار داشته باشید. ستاره فیلم هایی چون Borat ، The Dictator و Bruno همواره تفسیر اجتماعی را در زیر شخصیت های ظالمانه خود پنهان کرده است ، اما این بار او در حال جلب توجه جدی ترین طرف خود برای به تصویر کشیدن الی کوهن ، عامل اطلاعاتی اسرائیل ، الی کوهن است که در اوایل سال به سیستم ی سوریه نفوذ کرد. دهه 60 ، قبل از اینکه به معنای واقعی اعدام از طریق اعدام عمومی در بیاوریم ، با نخبگان دولت در ارتباط بودیم.

Miniseries توسط گیدئون راف ساخته و کارگردانی شده است ، او سریال اسراییلی اسیران جنگ را ساخت که نمایش درام هیت هوم میهن مستقر در نمایش بود. راف همچنین فیلم اخیر The Netflix را به کارگردانی کریس اوانز با نام The Sea Diving Resort ، نوشت و کارگردانی کرد. وقتی همه شش قسمت در تاریخ 6 سپتامبر به سر می برند ، می توانید The Spy را بررسی کنید.

I-Land - 12 سپتامبر
netflix سپتامبر i-land

I-Land دقیقا چیست؟ آیا این پروردگار مگس ها با جزیره عشق عبور کرده اند؟ مسابقه مرگ بدون ماشین؟ اگر این جشنواره توسط شرکت در نمایشگاه بلکو برگزار شود ، چگونه جشنواره فایر معلوم می شد؟ تنها چیزی که می دانیم این است که این نمایش در یک جزیره اتفاق می افتد ، همه چیز دیوانه می شود و کسی که تماشای آن همه می رود پایین می رود. خوب ، این تنها چیزی نیست که ما می دانیم. ما می دانیم که کیت بوسورث در حال بازی است و فرضیه ده غریبه را تشکیل می دهد که در یک جزیره مرموز از خواب بیدار می شوند بدون اینکه تصور کنند چگونه به آنجا رسیدند. با قضاوت تریلر برای این سریال ، اتفاقات پس از آن اتفاق می افتد و باعث می شود این غریبه ها جنگ و فرار برای زندگی خود رقم بزنند. کمی علمی تخیلی ، کمی ترسناک و رمز و راز بسیار زیادی وجود دارد و وقتی The I-Land در تاریخ 12 سپتامبر آغاز می شود ، می توانید همه آن را تجربه کنید.

بین دو سرخس: فیلم - 20 سپتامبر
سپتامبر netflix بین دو سرخس فیلم

خنده دار یا مرگ بین دو سرخس با Zach Galifianakis احتمالاً نیازی به مقدمه ندارد ، اما برای افراد ناآشنا ، اساساً این است: Zach Galifianakis نوع مصاحبه های مشهور در یک مجموعه کم بودجه که شامل ، باور کنید یا نه ، دو سرخس است. معمولاً مصاحبه فقط توهین آمیز از توهین های کم حرف است. او با همه از برد پیت گرفته تا باراک اوباما مصاحبه کرده است (در حالی که او رئیس جمهور بود) و نتایج همیشه خنده دار است.

زمان آن فرا رسیده است که سری وب های عجیب و غریب دوباره زنده شود و می توانیم از نتفلیکس بخاطر اینکه این اتفاق افتاد تشکر کنیم. Deadline برای بازی های آینده بین دو سرخس فیلم حضور دارد: فیلم ، آن را به عنوان نوعی متا مسخره با بازی Galifianakis به عنوان نسخه ای از خودش توصیف می کند که زندگی حرفه ای آن به این نمایش وابسته است. فرض کامل این است: "گالیفیاناکیس در آرزوی ستاره شدن بود. اما وقتی ویل فرل نمایش تلویزیونی دسترسی عمومی خود را بین دو سرخس کشف کرد و آن را در Funny or Die بارگذاری کرد ، زاک تبدیل به یک خنده دار ویروسی شد. حالا زاک و خدمه او راهی می شوند. برای تکمیل مجموعه ای از مصاحبه های مشهور با مشخصات بالا و بازگرداندن شهرت وی سفر کنید. "

صداقت شگفت انگیز به نظر می رسد ، و ما نمی توانیم صبر کنیم تا وقتی در 20 سپتامبر به نتفلیکس رسید ، آن را بررسی کنیم.

جنایی - 20 سپتامبر
جنایتکار سپتامبر netflix

در آنچه ممکن است پرمخاطب ترین سریال Netflix باشد که تاکنون ارائه شده است ، جنایی کریستال از چهار داستان مختلف در چهار کشور مختلف - به چهار زبان مختلف - پیروی می کند و هر یک نمایش خاص خود را دارند. W

چی؟ ما هم کمی گیج هستیم ، اما به نظر می رسد که جنایی در اصل چهار سریال است که هر کدام دارای صفحه Netflix خود هستند که یا با یکدیگر ارتباط برقرار می کنند ، یا به راحتی در همان جهان زندگی می کنند. در حال حاضر جزئیات زیادی در دست نیست ، اما به نظر می رسد که جنایی جنایی شامل 12 داستان است که عمدتا در اتاق های بازجویی پلیس در انگلستان ، فرانسه ، آلمان و اسپانیا واقع شده اند.

دیوید تنات تیترهای بازیگران انگلستان را در کنار هایلی اتول قرار می دهد ، و کل سبزه در 20 سپتامبر فرو می رود.

ناامیدی: قسمت 2 - 20 سپتامبر
فصل ناامیدی سپتامبر 2 netflix

مهم نیست آنچه منتقدان درباره فصل اول بازی Disenchantment گفتند ، هیچ تکذیبى مبنی بر اینکه این سریال با فضای زیادی برای رشد است ، وجود ندارد. مت گرونینگ ، که همچنین جادوگران فرهنگ پاپ The Simpsons و Futurama را ایجاد کرده است ، احتمالاً تاکنون مورد استفاده واکنش های ولرم قرار گرفته است ، و به مقایسه های اجتناب ناپذیر با The Simpsons اشاره نمی کند. قبلاً برایش اتفاق افتاده است. در یک بررسی در سال 1999 از قسمت خلبانی Futurama در Sci Fi Weekly ، پاتریک لی آن را با A- سیلی زد و نوشت: "تقریباً غیرمسئولانه به نظر می رسد که اشاره کند که Futurama ، با تمام زیرکی که دارد ، به همان اندازه بامزه نیست. سلف شکسته " جیز ، پت ساک برای زندگی در سال 1999.

مطمئناً - آخرین سری انیمیشن گرونینگ در مورد یک شاهزاده خانم الکلی و جنبش های او ، یک جن و یک دیو ، با یک جهش پرواز از زمین خارج نشد ، اما در دنیایی مانند Dreamland تعداد نامحدودی جهت برای داستان وجود دارد. . شانس خوبی وجود دارد که قسمت 2 جایی باشد که نمایش پاهای خود را پیدا کرده و در حال دویدن باشد. این پتانسیل بسیار زیادی دارد؛ فقط باید به جایی برویم به هر حال به دنبال بخش دوم Disenchantment در تاریخ 20 سپتامبر باشید.

Glitch: Season 3 - 25 سپتامبر
netflix glitch سپتامبر فصل 3

اگر سه سال گذشته را صرف تماشای Glitch نکرده اید ، وقت آن است که با زندگی خود شروع به انجام کاری کنید. این سریال ماورایی طبیعی استرالیا در سال 2016 با خلبانی آغاز شد که شش نفر را درگیر کرد که از مردگان در یک شهر کوچک باز می گشتند و یک افسر پلیس که خودش را در مرکز وقوع عجیب و غریب پیدا می کند. فرضیه این است که ظاهرا شبیه به نمایش در سال 2012 The Returned است ، اما Glitch رمز و راز اصلی را در جهت دیگری می گیرد ، و رمز و رازهای تازه زیادی را برای هر کسی که با سریال های فرانسوی آشنا باشد فراهم می کند.

بررسی های دو فصل اول کاملاً مثبت بود ، با یک نتیجه گیری جامد گوجه فرنگی که در دهه 80 به راحتی نشسته بود. در حقیقت ، به نظر می رسد تنها مسئله این است که بینندگان می خواهند پاسخ های محکمی بگیرند. امیدوارم فصل 3 این انتظارات را برآورده کند و سرانجام آنچه را که در شهر کوچک یورانا اتفاق می افتد ، تعطیل کند. دریابید که فصل بعدی Glitch در تاریخ 25 سپتامبر چگونه می افتد.

در سایه ماه - 27 سپتامبر
سپتامبر netflix در سایه ماه

در فیلم هیجان انگیز آینده Netflix در سایه ماه ، یک قاتل وجود دارد ، و این وظیفه یک پلیس پلیس فیلادلفیا را دارد که او را به عدالت برساند. بوید هولبروک ، که شما را از Narcos Netflix و همچنین Logan و The Predator تشخیص خواهید داد ، به عنوان افسر پلیس که شکار قاتل اسرارآمیز را هدایت می کند ، نقش بسته است. تنها سرنخ او این است که قاتل مرتکب جنایات خود به چرخه قمری می شود.

مایکل سی هال نیز در نقش های هنوز نامشخص به بازیگران پیوسته است. انگشتان او را عبور دادند و برخی از جذابیت های دکستر در نقش قاتل را پخش می کند. دو بازیگر با استعداد در یک تریلر موش و گربه با سطح بالایی که دارند ، مطمئناً در سایه ماه ارزش تماشای آن را پیدا می کنند. در تاریخ 27 سپتامبر به دنبال آن بگردید.

تمدار - 27 سپتامبر
netflix تمدار سپتامبر

چه اتفاقی می افتد وقتی که کمدی گازگرفتگی Scream Queens با درام دبیرستانی گلی ملاقات کند؟ چیزی که تنها رایان مورفی می تواند به ما بدهد: تمدار ، یک کمدی ی خشن که در یک دبیرستان کالیفرنیا مستقر شده است. مورفی در حال همکاری با همکار دیرینه خود آمریکایی Horror Story ، برد فالچوک است تا داستان پایتون هوبارت ، نوجوانی را با رویاپردازی یک روز رئیس جمهور آمریکا روایت کند. با این حال ، قبل از فتح کاخ سفید ، او باید ت دبیرستان محلی خود را تسخیر کند.

بن پلات به عنوان پایتون شروع می شود ، با بازیگران حامی مهیج که شامل جانبازان AHS جسیکا لانژ و دیلان مک ددرت ، به همراه زوی دیوچ ، بت میدلر و گوینت پالترو می شوند. با قضاوت در مورد تریلر و اثر گذشته مورفی و فالچوک ، The Politician قرار است یک کمدی تاریک و خنده دار باشد که همه یادداشت های مناسب را به خود جلب می کند. اطلاعاتی را از زمان ورود به رای گیری در تاریخ 27 سپتامبر کسب کنید.

کمدی استندآپ اصلی
netflix سپتامبر jeff dunham کوین وینت / گتی ایماژ

نتفلیکس در ماه سپتامبر تعداد کمی از ویژه های جدید طنز را به نمایش می گذارد. چشمان خود را برای بیل بور: کاغذ ببر تصور کنید ، که کمدین بی ربط می تواند موضوعاتی را که از تور کتاب میشل اوباما گرفته تا ازدواج خود دارد ، ببیند. شما می توانید آن را در تاریخ 10 سپتامبر بدست آورید. در تاریخ 24th ، به دنبال جف دانامام باشید: در کنار خودش تنها ساعت طنز با عروسکهایی که به آنها احتیاج دارید. خوب ، به جز پنج ویژه ویژه کمدی Netflix دیگر Dunham ، یعنی.

سرانجام سپتامبر

30 اولین پیشنهاد Netflix را از کمدین مستقل انگلیسی مو Gilligan ، ویژه با عنوان Momentum می بیند.

این مسئله باعث می شود همه نویسندگان خالص Netflix در 19 سپتامبر در سرویس پخش جابجا شوند. اکنون بیایید محور باشیم تا ببینیم چه فیلم ها و نمایش های دیگری ارزش دیدن این ماه را دارند.

فیلم های اکشن در Netflix
netflix سپتامبر ارباب حلقه ها

ببخشید ، زیرا یک فیلم فیلم اکشن باید تماشا کنید که در ماه سپتامبر به نتفلیکس حمله می کنند. سرویس پخش در حال آماده سازی ترکیب خود با Dante's Peak در سال های 300 و 1997 است. همچنین دو سوم از سه گانه Lord of Rings - دو برج و بازگشت پادشاه - به همراه دارد. چرا هر سه نیست؟ مانند همیشه ، روش های نت فلیکس معدن زغال سنگ بعد از غار داخل ، مرموز و دخمه پرپیچ و خم است. ما حتی نمی توانیم فرض کنیم که معامله با آن چیست. در هر صورت ، همه این فیلم ها در اول ماه می رسند. بعداً ، در تاریخ 26th ، می توانید حماسه اکشن هنرهای رزمی The Grandmaster را ببینید. ! هی

اول سپتامبر
300 (2006)

قله دانته (1997)

ارباب حلقه ها: دو برج (2002)

Lord of the Rings: Return of King (2003)

مقدس (1997)

Taking of Pelham 123 (2009)

26 سپتامبر
استاد بزرگ (2013)

فیلم های ترسناک / هیجان انگیز در Netflix
روانی روانی مسیحی بیل آمریکایی سپتامبر

انتظار نداشته باشید که بخواهید خوب بخوابید ماه آینده ، زیرا یک کیف لرز کاملا جدید وجود دارد که راه شماست. در قسمت های کمتر ترسناک / هیجان انگیز تر ، ابتدا به دنبال Psycho American باشید ، که نقش تحول آمیز کریستین بیل را به عنوان قاتل سریالی داستانی و پاتریک باتمن همه کاره و همه چیزهای اطرافش پیدا می کند ، و Come and Find Me ، فیلمی 2016 با بازی Aaron Paul مردی که در جستجوی دوست دختر مفقودش است. هیجان انگیز!

اگر بیشتر در نوع کمد شخص هستید ، ناامید نخواهید شد. در تاریخ 1 سپتامبر شاهد ورود The Last Exorcism است ، در حالی که سیزدهمین سالگرد سرپرست Head Count ، ویژگی موجودی در مورد یک هیولا در حال تغییر است که روی دسته ای از نوجوانان در صحرا فرو می رود. ما می دانیم ، می دانیم . اما شما باید آنچه را می توانید در ژانر ترسناک بدست آورید.

اول سپتامبر
روانی آمریکایی (2000)

آخرین Exorcism (2010)

13 سپتامبر
Head Count (2019)

14 سپتامبر
ما همیشه در قلعه زندگی کرده ایم (2019)

18 سپتامبر
بیا و مرا پیدا کن (2016)

فیلم های درام در نتفلیکس
netflix رودخانه عارف سپتامبر

سرعت کندتر همیشه چیز بدی نیست ، زیرا ترکیب فوق العاده فیلم های درام جدید که به نتفلیکس حمله می کنند می تواند گواه باشد. از رازهای آهسته و سوک تا درام های اشک آور ، در ماه سپتامبر چیزی برای همه اتفاق خواهد افتاد. ماه با نمایش درام جنایی Clint Eastwood در جرم Mystic River ، Jbel Salinger بیوگرافی Rebel in the Rye افتتاح می شود و عاقبت عجیب و غریب نیست اما عاقبت سریال The Lake House با بازی Keanu Reeves و Sandra Bullock به عنوان یک مرد و یک زن بازی می کند. در تلاشند جلوی گذر زمان غیرقابل توصیف به جای اتوبوس را بگیرند.

در ششم ، چشم خود را به ماده 15 جشن بگیرید ، یک درام با زبان هندی که در بررسی های عجیب و غریب در اینترنت صحبت می کند ، ضربان می زند. پس از آن می توانید به عشق بخورید که در آن جولیا رابرتز به عنوان زنی که در جستجوی معنا با سفر به اطراف و خوردن چیزهایی است ، ستاره می شود. دروغ نگو - می دانید که آن را دوست دارید.

اول سپتامبر
النا (2011)

رودخانه عارف (2003)

Rebel in the Rye (2017)


رونان یک غیرت مذهبی بود که برای ادامه جنگ صلیبی خود برای از بین بردن ژاندار ، با همیشگی یک Infinity Stone تمام تلاش خود را انجام داد ، اما حتی بدون داشتن یکی از این موزه های بسیار قدرتمند ، او هنوز هم یک مبارز جنگجو است. پس از همه ، او به دراکس ناوشکن زباله انداخت بدون اینکه حتی عرق کند. او همچنین روده هایی برای چسباندن آن به تانوس داشت و در واقع بدون عواقب زیادی از دیوانه تایتان دور شد.

نگهبان ها برای رونان هیچ مسابقه ای نداشتند. فوق العاده اسلحه را را او را ناآرام کرد و نبرد این تیم علیه نیروهای رونان تمام شد که کل ناوگان Xandarian نابود شد و رونان به سطح سیاره رسید. خوشبختانه ، استار لرد توانست به کمک تیم خود (و آن حرکات رقص شیرین و شیرین) آن بی نهایت استون را کنترل کند و آنها از قدرت بی حد و حصر آن برای انفجار این مرد بد به فراموشی استفاده کردند.

Yellowjacket (مورچه)
MCJ Yellowjacket

دنیای سینمایی مارول عادت دارد که فناوری دگرگون کننده جهان را معرفی کند ، بعداً به نوعی آن را نادیده بگیرد ، و دارین کراس کوری استول ، یک YellowTack ، نقش اصلی را در یکی از بزرگترین موفقیت های خود تا به امروز بازی کردند. کراس کل کار خود را در تلاش برای پیروی از پله های هنک پیم گذراند ، سرانجام کدی را برای کپی کردن ذرات Pym که اجازه می دهد کت و شلوار مورچه ها فراهم شود ، خرد کرد - هرچند که او متوجه نمی شود که این مسئله با شیمیایی مغز نیز در این روند اشتباه گرفته است. .

کراس از این فناوری برای قتل غیرقانونی استفاده کرد و یک مقام رسمی را که با تردید او به داخل یک تکه گو و برافروختن او از توالت ، و ساختن کت و شلوار نبرد Yellowjacket خود ، که وی هنگام پوشیدن آن با مورچه اسکات لنگ از آن استفاده می کرد ، استفاده کرد. -من در یک نبرد حماسی که تقریباً کاملاً در یک کیف و یک میز بازی در اتاق خواب دختر اسکات اتفاق می افتد. کت و شلوار Yellowjacket یک فناوری بسیار خطرناک است ، و مردی که ماشه را می کشد واقعاً بی نتیجه بود. خوشبختانه ، Ant-Man توانست آن را کوتاه کند و صلیب را به فراموشی سپرد.

سورتور (ثور: راگناروک)
سورتور

هیچ چیز مانند یک دیو آتشین آتشین (هدف قرار دادن) برای از بین بردن همه چیز و همه افراد در مسیر پیوند ثور و دوستان به سمت یک هدف مشترک وجود ندارد. علاوه بر این Surtur در Thor: Ragnarok نه تنها تیم را به هم می رساند بلکه به معنای واقعی کلمه زمین بازی را مساوی می کرد.

هواداران طنز دیهارد می دانند که سورتور یک شرور بزرگ جهان ثور است. در Thor: Ragnarok ، او تقریباً کمکی است - فقط در بازی افتتاحیه و فینال مخرب ظاهر می شود. این بدان معنی نیست که او برای داستان مهم نیست. در اساطیر نورسی ، کلمه "Ragnarok" به نبرد آخرامانی بین خدایان اشاره می کند که منجر به جهانی می شود که توسط آتش ویران می شود.

در حالی که Surtur در واقع هیولائی است که همه مردم آسیگری از آن ترس دارند ، ثور و لوکی او را برای استناد به نبوت راگناروک احضار می کنند. این هلا را شکست می دهد اما به هر قیمتی: حمله او کاملاً آسگارد را تجزیه می کند - شهر را در آسمان به گرد و غبار فرو می اندازد.

جمجمه قرمز (کاپیتان آمریکا: اولین انتقامجو)
جمجمه قرمز

هر فرصتی وجود دارد که به نظر احمقانه بیفتد ، اما Skull Red Hugo Weaving به راحتی به عنوان یکی از اصلی ترین و وحشتناک ترین بدترین ها در جهان سینمایی مارول شناخته می شود. در The Avenger First ، او فرماندهی لشکر نازی با Hydra-Fied خود را کامل می کند ، با سلاح های خطرناک کاملاً خطرناک که توسط Tesseract ساخته شده است. او همچنین به لطف یک تلاش لکه دار برای بازآفرینی سرم Super Soldier که به کاپیتان آمریکا اختیارات خود را داده ، از قدرت فوق العاده ای برخوردار است و او را در سطح قدرت قابل مقایسه ای قرار می دهد. او یکی از اولین شخصیت هایی بود که پتانسیل Tesseract را مشاهده کرد و توانست بیش از 60 سال قبل از S.H.I.E.L.D. اسلحه سازی کند. تلاش کرد تا آن را در The Avengers بفهمم. او اولین شرور بزرگ کاپیتان آمریکا بود و به عنوان یک تعمید جمجمه قرمز با آتش عمل می کرد تا کاپ را برای رویارویی با چالش های دوران مدرن آماده کند.

Kaecilius (دکتر عجیب)
Kaecilius MCU

او ممکن است در پایان شاگرد درمامو بوده باشد ، اما کائشیلیوس مادس میکلسن به اندازه کافی حق خود را مورد تهدید قرار می داد - یک جادوگری بسیار ماهر که به سرکش رفت ، دستور باستان را رها کرد و تلاش کرد تا استادان هنرهای عرفانی را امتحان کند. ، و تقریبا موفق شد. در Doctor Strange ، Kaecilius موفق به از بین بردن دو مورد از پناهگاه ها و قرار دادن نیروهای باستانی در طناب ها می شود و قدرت خود را با سحر و جادو در چند دعوا عالی در برابر دکتر عجیب نشان می دهد. خوشبختانه ، یک عجیب سریع فکر کرد که توانست به طور خلاصه او را در مسیر جادویی به دام بیندازد (به لطف چند پاس گل از Cloak of Levitation). حتی اگر او از نظر فنی پزشک بد لیست B در دکتر استرنج باشد ، او همیشه برای ما لیست A خواهد بود.

The Tinkerer (مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه)
Tinkerer in Spider-Man: Homecoming

Tinkerer دقیقاً همان شخصیتی است که MCU به آن نیاز داشت ، به همین دلیل که او دقیقاً همان شخصیتی بود که کمیک ها به آن نیاز داشتند.

وقتی فیلم ها شروع می شدند ، شخصیت هایی مانند Whiplash و جاستین هامر حس زیادی ایجاد می کردند - نبوغ شیطانی خود ساخته که می توانستند از فناوری بدخواه خود برای تهدید قهرمانان استفاده کنند. همانطور که آنها ادامه یافتند و گسترش یافتند تا قهرمانان و شرورهای بیشتری را به وجود بیاورند

به این معناست که ما به کسی خواهیم رسید که کاملاً در سطح آنها نبوده باشد ، اما هنوز هم می تواند از مهندس فوق العاده فناوری علمی تخیلی یاد بگیرد و آن را برای افراد بد سطح خیابانی در دسترس کند.

او مطمئناً مورد توجه قرار نگرفته است ، اما کار فایناس میسون در کنار کرکس و شوکرز تجسم ظریف تغییر و تحولاتی است که در یک دهه گذشته در آن فیلم ها از بین رفته است ، از دنیایی که ابرقهرمانان موجود در آن هستند.

The Prowler (مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه)
The Prowler in Spider-Man: Homecoming

از میان همه چیزهای جالب در مورد Spider-Man: Homecoming ، یکی از قابل توجه ترین چیزها ، چند شخصیتی است که فیلمسازان از دنیای مارول کشیده اند. فراتر از بازیگران اصلی مانند Spider-Man و Vulture ، این فیلمی بود که Shocker ، Scorpion ، Damage Control ، Tinkerer را در اختیار داشت - حتی جیسون یونونو ، بچه ای که اعلام های صبحگاهی را در Midtown High انجام می دهد ، از Untold Tales بیرون کشیده می شود. مرد عنکبوتی.

بهترین ظاهر شرور کوچک تا کنون کاملاً آرون دیویس است که در کمیک ها به عنوان Prowler شناخته می شود. در این فیلم ، وی توسط دونالد گلوور بازی می شود ، که به عنوان یک مرد مستقیم تحت تأثیر قرار گرفتن "بازجویی پیشرفته" از پیتر پارکر عمل می کند. این یکی از بهترین صحنه های طنز در کل MCU است ، اما آنچه واقعاً آن را ویژه می کند ، ذکر دیویس به برادرزاده اش است. همانطور که خوانندگان کمیک می دانند ، خواهرزاده دیویس مای مورالس ، دومین مرد عنکبوتی است.

تا آنجا که شرارت پیش می رود ، دیویس چیزی فراتر از توافق تسلیحاتی تسلیحاتی انجام نمی دهد. آیا می خواهید به آینده MCU که شامل مای است ، اشاره کنید؟ خیلی جالب است

Crossbones (کاپیتان آمریکا: سرباز زمستانی ، کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی)
crossbones MCU

Brock Rumlow ، فرانک گریلو به عنوان عضو تیم اعتصاب کاپیتان آمریکا در ویندوز سرباز شروع به کار کرد و سرانجام با شروع تلاش برای تصرف خود ، خود را به عنوان عامل هیدرا آشکار ساخت. او بخشی از آن مبارزه آسانسور حماسی با کاپ در آن فیلم بود ، اما در طرف مقابل سپر زخمی شد - پس از رسیدن لبه روی سام ویلسون در جریان مبارزه یک بر یک ، او نتوانست متوجه هلیکوپتر سقوط کند. حق او ، که منجر به آتش سوزی و شکسته راملو شد ، پس از پایان نبرد ، جسد شکسته ای از زباله ها بیرون کشیده شد.

به نظر می رسید که این می تواند برای Crossbones پایان یابد ، اما او جان سالم به در برد تا آخرین تیراندازی را در جنگ داخلی از سرش بگیرد. او با تکان دادن کت و شلوار نبرد به ظاهر خانگی خود ، یک قطعه اکشن فوق العاده را با کاپیتان آمریکا و بیوه بلک مبارزه کرد ، و حتی به لطف قابلیت های کت و شلوار ، برخی از مشت های خرد کننده استخوان را روی کلاه گذاشت. آنقدر پر از نفرت که او به معنای واقعی کلمه خود را با کلاه کنار او منفجر کرد ، حمله نهایی او هنگامی که اسکارلت جادوگر موفق به جابجایی این انفجار شد ، خنثی شد - با بیرون کشیدن جمعی از دیپلمات های واکاندا و جدی شروع به کار وقایع جنگ داخلی.

دورامو (دکتر عجیب)
Dormammu MCU

او یکی از بزرگترین شرورها در دکتر لکه دار است the و MCU در واقع حاکم بسیار قدرتمند Dark Dimension را نسبتاً نزدیک به همتای کمیک خود نگه داشته است ، زیرا سفر دکتر استرنج به تاریکی ابعاد عملاً یک صفحه استیو دیتکو بود که به زندگی منتقل شد. Dormammu یکی از قدرتمندترین شرورها در دنیای سینمایی مارول است که با قدرت نابود کننده جهانی و در ماموریتی برای ادغام دنیای ما با Dark Dimension همراه است. او آنقدر قدرتمند است که دکتر استرنج مجبور شد برای نجات جهان از او پیشی بگیرد و درعمومو را در یک زمان با او به دام انداخت (جایی که دورامو او را بارها و بارها به قتل رساند) تا زمانی که مجبور شد برای آزادی خود چانه بزند. این یکی از باهوش ترین فینال ها در تمام MCU است و Dormammu را در لیست مورد علاقه های ما قرار می دهد.

یون روگ (کاپیتان مارول)
یون-روگ

این نشان که یون درگ در واقع ناخوشایند در کاپیتان مارول است نوعی پیچ و تاب است که به سختی حتی به اخطار اسپویلر نیز احتیاج دارد. این تقریباً نتیجه نهایی از لحظه ای است که فهمیدیم "نسخه" در واقع خلبان آزمایش کارول Danvers در فلاش بک است که شروع به تکان دادن سوراخ های نسخه او از منش کارول می کند. هرچند اینجاست: این پیش بینی بودن باعث بد شدن آن نمی شود.

چیزی که واقعاً کارآیی آن را ایجاد می کند ، همان چیزی است که ما در بسیاری از افراد شرور بزرگ MCU می بینیم و به عقب ابیادیا استین می رود: ثبات شخصیت. یون-روگ هرگز تغییر نمی کند. هیچ چرخشی یا پاشنه چشمگیر وجود ندارد. او واقعاً دوست دارد کارول Danvers بهترین نسخه خودش باشد که می تواند باشد. شما حتی در انتهای فیلم این حس را به دست می آورید که برای تمام مبارزات ضد انفجار فوتون ، او هنوز هم او را به عنوان یک شخص دوست دارد . یا حداقل ، شخصی که او در حال شکل دادن به اوست ، متناسب با نیازهای همیشه- گسترش امپراتوری Kree. تنها چیزی که آنها را از هم جدا می کند این است که او تصور کاملاً متفاوتی از آنچه که "بهترین نسخه" دارد دارد.

این همه در رویارویی نهایی آنها به سر می برد ، که در آن یون-روگ غرور خود را اعلام می کند (و اعتبار آن را می گیرد) قدرت غیرقابل انکار جدید تازه کارول. این لحظه ای است که وی از موذیانه به غیرقابل تحمل بر می گردد و آنچه را که ممکن است لذت بخش ترین شکست یک شرور در تاریخ MCU باشد ، تنظیم می کند. و واقعاً ، این چیزی نیست که شرورها آنجا هستند؟

اسکندر

er Pierce (کاپیتان آمریکا: سرباز زمستانی)
الکساندر پیرس MCU

وقتی مارول رابرت ردفورد را برای یک فیلم ابرقهرمانی امضا کرد ، می دانستید که این یک نقش جالب خواهد بود - و نوبت او به عنوان الکساندر پیرس مطمئنا تحویل داده است. وی به عنوان دبیر حسن شورای امنیت جهانی و دوست قدیمی نیک فیوری ، قهرمانی معرفی شد که به معنای واقعی کلمه جایزه صلح نوبل را رد کرد . هرچند که در نهایت مشخص شد پیرس بسیاری از رشته ها را در مورد نفوذ هیدرا کشیده است. از SHIELD

این پیرس بود که Project Insight را چوپان کرد ، برنامه ای که برای ایجاد سیستم هلیکوپتر شبکه ای ایجاد شده است که همه در The Winter Soldier می جنگند (و هیدرا قصد داشت از آن برای تصاحب کشور استفاده کند). وی همچنین بمبی را در برچسب نام سایر اعضای شورای امنیت کاشت ، که از آنها برای قتل وحشیانه در هنگام تصاحب تصرف وی استفاده می کند. او تا پایان بدی نیز شرکت کرد و پس از آنکه نیک فیوری دو دور را در سینه او گذاشت ، "سلام هیدرا" را با نفس در حال گفتن گفت. حالا این سخت است.

ماندارین (مرد آهنی 3)
نارنگی MCU

شخصیت بن کینگزلی در Iron Man 3 در واقع واقعی مانداریایی نبود. و کوتاهی که با کلیک فیلم "All Hail the King" داشت ، نشان می داد که آدم بد اخلاقی هنوز هم می تواند در آنجا باشد ، منتظر است که حرکات خود را انجام دهد - اما این "جعلی" است. ماندارین حداقل به ما لرزید ، حداقل تا زمانی که مشخص شد که او واقعاً فقط یک بازیگر خارج از کار به نام Trevor Slattery است که به سختی می توان به یک جعبه 6 لیوان آبجو ، حتی کمتر اسلحه نیز اعتماد کرد.

کینگزلی بخش اعظم نگاه و احساس آنچه را که طرفداران طنز از ماندارین انتظار داشتند را به خود جلب کرد ، و تحویل آزاردهنده او از خطوط مانند "شما هرگز به دیدن من نخواهد آمد" ترس و وحشت است. تا آخر درخشش را از دست می دهد ، اما ماندارین ارائه شده در نیمه اول آن فیلم یکی از ترسناکترین بد در جهان سینمایی مارول است. شاید همه این یک کاروان بوده است ، اما مؤثر بوده است.

استاد بزرگ (ثور: راگناروک)
مادربزرگ MCU

هنگامی که ثور به طور ناگهانی در سیاره آشغال ساکار پیاده می شود ، با شخصیتی بزرگتر از زندگی معروف به مادربزرگ تماس می گیرد. گذشته از خاستگاه های کمیک بوک او ، که باعث می شود شخص 14 میلیون سال سن (او نیز برادر کلکسیونر باشد) ، معرفی استاد بزرگ در Thor: Ragnarok مقدار بسیار مورد نیاز خود را به وضعیت وخیم Thor و Loki اضافه می کند.

علاوه بر جف گلد بلوم به MCU ، تعدادی از عتیقه های سزار فلیکمن در میان هرج و مرج ، اضافه می کند که می تواند ثور را به رویدادی بنام مسابقه قهرمانان پرتاب کند. در حالی که مشخص است که مادربزرگ به عنوان یک مستبد قدرت بر شهروندان ساکار عمل می کند ، چیزی وجود دارد که همه آنها را به این نبرد گلادیاتور سوق می دهد. و در حالی که ثور سرانجام با هالک - که مدت مدیدی در این سیاره گیر افتاده است- همکاری می کند ، استاد بزرگ تمام تلاش خود را می کند تا نبرد مهم باشد. بدیهی است که او سرنوشت خود را در پایان به دست می آورد. اما چیزی به ما می گوید این آخرین چیزی نخواهد بود که از او می بینیم.

Obadiah Stane / Iron Monger (مرد آهنین)
Obidiah Stane MCU

شما باید از جایی شروع کنید که احترام بگذارید ، و جف بریجز ، Obadiah Stane ، Iron Monger ، لحن را برای افراد شرور MCU در اولین فیلم Iron Man تنظیم کرد. استیون Bridges 'باریک لاغر است و به تونی استارک خیانت می کند و در واقع سفر کامل قهرمانش را عملی می کند - بنابراین ، ما واقعاً می توانیم از Stane برای کل جهان سینمایی مارول تشکر کنیم. هنگامی که تلاش برای ترور او در استارک در صحرا ناکام ماند ، استن سرانجام کت و شلوار عظیم آهنین مونگر را برای تلاش و کار خود به پایان رساند. از آنجایی که Iron Monger آسمان را به خطر انداخت ، خیلی تغییر کرده است ، اما مبارزه نهایی او با Iron Man احساس وحشیانه و کثیفی داشت که واقعاً به شما اجازه می دهد احساس نفرتی را که استین نسبت به استارک داشت - داشته باشید و هنوز هم طنین انداز می شود ، حتی در جهانی با ضربات سنگین مانند تانوس. در حال چرخش

Ultron (Avengers: Age of Ultron)
اولترن

بنگرید ، Age of Ultron عالی بود ، اما شکی نیست که این فیلم در اثر جدال بین کارگردان Joss Whedon و Marvel و همچنین این واقعیت که در اصل داستانی برای جلوگیری از جنگ بینهایت بوده است ، مانع شده است. با وجود همه اینها ، جیمز اسپایدر با تهدید تقریباً بی پایان اجسام ربات و طرحی که طرفداران طنز از آن بیرون می زد ، با تهدید فی که اولترون بود ، وحشت کاملی به همراه داشت.

او اساساً یک داستان بودجه بلک Black Mirror است که نمونه ای از این مسئله است که چگونه فناوری می تواند بزرگترین معضل ما باشد ، هرچند Ultron این کار را با حیله ای انجام می دهد که فقط اسپایدر می تواند آن را تأمین کند ، و به طور کلامی با تونی استارک بهتر صحبت می کند تا با بسیاری از بدی های غیر روبات. Ultron ، مانند هر شرور بزرگ ، دیدگاه واقعی با برنامه و انگیزه های خود دارد. بدون تردید انسان مشکلات زیادی ایجاد می کند و با نگاه به واقعیت ها ، تصمیم نهایی اولترن مبنی بر اینکه انسان ها و ابرقهرمانان چیزی هستند که باعث می شود جهان به چنین مکانی خطرناک تبدیل شود ، پیچیده و خاص خود را به هم می زند.

هلموت زمو (کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی)
MCM Helmut Zemo

نسخه بزرگ صفحه نمایش کمیکدهای کاپیتان آمریکا ، هلموت زمو در جنگ داخلی ، فرار جدی از آنچه خوانندگان انتظار داشتند از جمله عدم حضور لباس بنفش متمایز او بودند ، اما شخصیت را بیشتر ازer Pierce (کاپیتان آمریکا: سرباز زمستانی) الکساندر پیرس MCU وقتی مارول رابرت ردفورد را برای یک فیلم ابرقهرمانی امضا کرد ، می دانستید که این یک نقش جالب خواهد بود - و نوبت او به عنوان الکساندر پیرس مطمئنا تحویل داده است. وی به عنوان دبیر حسن شورای امنیت جهانی و دوست قدیمی نیک فیوری ، قهرمانی معرفی شد که به معنای واقعی کلمه جایزه صلح نوبل را رد کرد . هرچند که در نهایت مشخص شد پیرس بسیاری از رشته ها را در مورد نفوذ هیدرا کشیده است. از SHIELD این پیرس بود که Project Insight را چوپان کرد ، برنامه ای که برای ایجاد سیستم هلیکوپتر شبکه ای ایجاد شده است که همه در The Winter Soldier می جنگند (و هیدرا قصد داشت از آن برای تصاحب کشور استفاده کند). وی همچنین بمبی را در برچسب نام سایر اعضای شورای امنیت کاشت ، که از آنها برای قتل وحشیانه در هنگام تصاحب تصرف وی استفاده می کند. او تا پایان بدی نیز شرکت کرد و پس از آنکه نیک فیوری دو دور را در سینه او گذاشت ، "سلام هیدرا" را با نفس در حال گفتن گفت. حالا این سخت است. ماندارین (مرد آهنی 3) نارنگی MCU شخصیت بن کینگزلی در Iron Man 3 در واقع واقعی مانداریایی نبود. و کوتاهی که با کلیک فیلم "All Hail the King" داشت ، نشان می داد که آدم بد اخلاقی هنوز هم می تواند در آنجا باشد ، منتظر است که حرکات خود را انجام دهد - اما این "جعلی" است. ماندارین حداقل به ما لرزید ، حداقل تا زمانی که مشخص شد که او واقعاً فقط یک بازیگر خارج از کار به نام Trevor Slattery است که به سختی می توان به یک جعبه 6 لیوان آبجو ، حتی کمتر اسلحه نیز اعتماد کرد. کینگزلی بخش اعظم نگاه و احساس آنچه را که طرفداران طنز از ماندارین انتظار داشتند را به خود جلب کرد ، و تحویل آزاردهنده او از خطوط مانند "شما هرگز به دیدن من نخواهد آمد" ترس و وحشت است. تا آخر درخشش را از دست می دهد ، اما ماندارین ارائه شده در نیمه اول آن فیلم یکی از ترسناکترین بد در جهان سینمایی مارول است. شاید همه این یک کاروان بوده است ، اما مؤثر بوده است. استاد بزرگ (ثور: راگناروک) مادربزرگ MCU هنگامی که ثور به طور ناگهانی در سیاره آشغال ساکار پیاده می شود ، با شخصیتی بزرگتر از زندگی معروف به مادربزرگ تماس می گیرد. گذشته از خاستگاه های کمیک بوک او ، که باعث می شود شخص 14 میلیون سال سن (او نیز برادر کلکسیونر باشد) ، معرفی استاد بزرگ در Thor: Ragnarok مقدار بسیار مورد نیاز خود را به وضعیت وخیم Thor و Loki اضافه می کند. علاوه بر جف گلد بلوم به MCU ، تعدادی از عتیقه های سزار فلیکمن در میان هرج و مرج ، اضافه می کند که می تواند ثور را به رویدادی بنام مسابقه قهرمانان پرتاب کند. در حالی که مشخص است که مادربزرگ به عنوان یک مستبد قدرت بر شهروندان ساکار عمل می کند ، چیزی وجود دارد که همه آنها را به این نبرد گلادیاتور سوق می دهد. و در حالی که ثور سرانجام با هالک - که مدت مدیدی در این سیاره گیر افتاده است- همکاری می کند ، استاد بزرگ تمام تلاش خود را می کند تا نبرد مهم باشد. بدیهی است که او سرنوشت خود را در پایان به دست می آورد. اما چیزی به ما می گوید این آخرین چیزی نخواهد بود که از او می بینیم. Obadiah Stane / Iron Monger (مرد آهنین) Obidiah Stane MCU شما باید از جایی شروع کنید که احترام بگذارید ، و جف بریجز ، Obadiah Stane ، Iron Monger ، لحن را برای افراد شرور MCU در اولین فیلم Iron Man تنظیم کرد. استیون Bridges 'باریک لاغر است و به تونی استارک خیانت می کند و در واقع سفر کامل قهرمانش را عملی می کند - بنابراین ، ما واقعاً می توانیم از Stane برای کل جهان سینمایی مارول تشکر کنیم. هنگامی که تلاش برای ترور او در استارک در صحرا ناکام ماند ، استن سرانجام کت و شلوار عظیم آهنین مونگر را برای تلاش و کار خود به پایان رساند. از آنجایی که Iron Monger آسمان را به خطر انداخت ، خیلی تغییر کرده است ، اما مبارزه نهایی او با Iron Man احساس وحشیانه و کثیفی داشت که واقعاً به شما اجازه می دهد احساس نفرتی را که استین نسبت به استارک داشت - داشته باشید و هنوز هم طنین انداز می شود ، حتی در جهانی با ضربات سنگین مانند تانوس. در حال چرخش Ultron (Avengers: Age of Ultron) اولترن بنگرید ، Age of Ultron عالی بود ، اما شکی نیست که این فیلم در اثر جدال بین کارگردان Joss Whedon و Marvel و همچنین این واقعیت که در اصل داستانی برای جلوگیری از جنگ بینهایت بوده است ، مانع شده است. با وجود همه اینها ، جیمز اسپایدر با تهدید تقریباً بی پایان اجسام ربات و طرحی که طرفداران طنز از آن بیرون می زد ، با تهدید فی که اولترون بود ، وحشت کاملی به همراه داشت. او اساساً یک داستان بودجه بلک Black Mirror است که نمونه ای از این مسئله است که چگونه فناوری می تواند بزرگترین معضل ما باشد ، هرچند Ultron این کار را با حیله ای انجام می دهد که فقط اسپایدر می تواند آن را تأمین کند ، و به طور کلامی با تونی استارک بهتر صحبت می کند تا با بسیاری از بدی های غیر روبات. Ultron ، مانند هر شرور بزرگ ، دیدگاه واقعی با برنامه و انگیزه های خود دارد. بدون تردید انسان مشکلات زیادی ایجاد می کند و با نگاه به واقعیت ها ، تصمیم نهایی اولترن مبنی بر اینکه انسان ها و ابرقهرمانان چیزی هستند که باعث می شود جهان به چنین مکانی خطرناک تبدیل شود ، پیچیده و خاص خود را به هم می زند. هلموت زمو (کاپیتان آمریکا: جنگ داخلی) MCM Helmut Zemo نسخه بزرگ صفحه نمایش کمیکدهای کاپیتان آمریکا ، هلموت زمو در جنگ داخلی ، فرار جدی از آنچه خوانندگان انتظار داشتند از جمله عدم حضور لباس بنفش متمایز او بودند ، اما شخصیت را بیشتر از.

به اندازه کافی ظریف اضافه شده تا جبران شود. جالب ترین چیز در مورد Zemo در جنگ داخلی این است که او فقط یک مرد متوسط ​​است - یک مرد باهوش ، مطمئنا ، اما هنوز هم یک شخص معمولی است.

هیچ ابرقدرتی نیست. هیچ برنامه جامع غول پیکر برای تصرف جهان نیست. فقط مردی که می خواهد از مرگ خانواده خود انتقام بگیرد ، و به اندازه کافی عاقلانه برای تحقق بهترین راه برای اخراج انتقامجویان این است که آنها را در مقابل یکدیگر قرار دهد. مطمئناً ، برنامه وی منطقی به چند جهش نیاز دارد ، اما دیدن یک شرور مانند Zemo که در MCU به دنیا آمده بود ، شاداب است. او یک یادآوری عالی است که نیازی به ابرقدرت های سرخور جهان نیست که به قهرمانان قدرتمند کره زمین پول خود را بدست آورند.

آلدریش کیلیان (مرد آهنی 3)
Aldrich Killian MCU

Iron Man 3 یکی از قطب آورترین فیلمهای جهان سینمایی مارول است که دارای یک جعلی حماسی است که نشان می دهد آلدریش کیللیان گای پیرس در واقع بدی بزرگ در پشت یک راز اسرارآمیز بمب گذاری ها و حملات تروریستی جهان است. اسلحه مخفی او؟ Extremeis ، یک فناوری همه کاره است که برای اولین بار در کمیک های Iron Man به نمایش درآمد و در اینجا به عنوان روشی برای گرم کردن بدن فرد مجددا تصور می شود و به معنای واقعی کلمه اندام ها را مجدداً تجدید می کند.

Killian از آن استفاده می کند تا خود را به یک سلاح زنده تبدیل کند ، قادر به دستیابی به پیشرفته ترین لباس های مرد آهنین با دست های خود است. مهارت خاص او یکی از صحنه های نبرد فنی در MCU را ایجاد می کند که ده ها لباس زره پوش در آن پرواز می کند و توسط Killian به قطعه قطعه می شود. بعضی اوقات دشوار است که باور کنید هر شرور واقعاً می تواند با تونی استارک پا به انگشت پا بگذارد ، اما کیلیان یک کار سخت را انجام داد.

ایگو (نگهبانان کهکشان جلد 2)
کورت راسل به عنوان ایگو

جستجوی پیتر کوئل برای پدرش بخش مهمی از داستان در Guardians of Galaxy Vol بود. 2 ، سفری که او را با چهره ای از کورت راسل روبرو کرد. مدتی طول می کشد که اگو نشان می دهد که او واقعاً شرور فیلم است ، اما وقتی پرده برداری آمد ، کیهانی است (به معنای واقعی کلمه).

در مورد توانایی های ناب ، Ego یکی از قدرتمندترین شرورهای جهان سینمایی مارول است ، درست در همان جا در کنار خود دیوان تیتان تانوس. ایگو اساساً خدایی است ، سیاره ای کامل را در بر می گیرد و قادر است خود را هر طور که ​​بخواهد تجلی کند. طرح جامع او هدف دارد که دسترسی خود را در بیشتر جهان شناخته شده گسترش دهد و بسیاری از زندگی های این فرآیند را از بین ببرد. بهترین قسمت؟ راسل آنقدر خوب می فروشد که شما واقعاً می فهمید که ایگو از کجا می آید ، حتی اگر او روانی باشد که صدها کودک خود را در تلاش برای قدرت کشته است. ایگو مفهوم مسائل پدر را تعریف کرد - نظم بلند در جهانی که قبلاً شامل تونی استارک بود.

Mysterio (مرد عنکبوتی: دور از خانه)
Mysterio in Spider-Man: به دور از خانه

Mysterio بهترین شرور جهان سینمایی مارول نیست ، اما او ممکن است هوشمندانه ترین باشد. بعد از ده سال فیلم با الهام از کمیک ، MCU با Endgame ثابت کرد که نسخه متمایز خود از جهان ابرقهرمان است. این بدان معناست که می تواند کارهایی را انجام دهد که قبلاً هیچ وقت طنز انجام نشده است ، مانند پرش به جلو پنج سال ، دادن یک بچه به تونی استارک یا داشتن بسته ثور در چند پوند اضافی از افسردگی و یک مشکل نوشیدن. سپس ، در اولین فیلم Postgame Marvel ، همانطور که همه ما هنوز درحال جلب توجه هستیم و سعی می کنیم بفهمیم این فیلم ها در حال حاضر به کجا می روند ، Mysterio می آید ، با قول یک مولتی ساز که می تواند اوضاع را به سطح بعدی برساند. . و بعد فهمیدیم که همه اینها فقط یک ترکیب بزرگ است.

نکته درخشان این است که این مسئله مخاطب و شخصیت ها را به خود جلب می کند. مانند Spider-Man ، ما دیدیم که MCU چقدر عجیب و کیهانی می تواند بدست آید ، و بعد از تماشای نخل باستانی روح هالک را از بدن خود بیرون آورده و توضیح می دهیم که چگونه برنامه های زمانی متناوب کار می کنند ، ما آماده ایم که هر چیزی را باور کنیم. حتی آن دسته از ما که همه چیز درباره Mysterio را از طنز می دانیم - افرادی که می دانند توهمات و هنرهای خلاقانه مانند تنها کاری است که شخص انجام می دهد - مجبورند به تئاتر بیایند که شک و تردید ایجاد می کند که شاید این فیلم ها واقعاً یک قهرمانانه معرفی کنند. نسخه شخصیت از عالم متناوب. آیا چیزی غیرواقعی تر از نشان دادن Rocket Raccoon و Proxima Midnight است؟

Mysterio به جای اینکه راهی برای پیشروی باشد ، همه چیز را به همان اولین فیلم Iron Man پیوند می دهد و یکی از موارد بسیاری است که Far From Home را به عنوان بهترین داستان به Infinity Saga تبدیل می کند . و این قبل از رسیدن به آن نیمه است. اعتبار صحنه و چه ممکن است بدترین اتفاقی باشد که تاکنون برای پیتر پارکر MCU رخ داده است.

کرکس (مرد عنکبوتی: بازگشت به خانه)
کرکس MCU

Adrian Toomes ، مایکل کیتون ، آرکین کرکس ، یکی از موارد جدید در جهان سینمایی مارول است ، اما بدون شک او نیز یکی از بهترین هاست. هنگام راه اندازی مجدد Spider-Man برای سومین بار در طی یک دهه ، مارول تصمیم گرفت کمی عمیق تر به درون کانال Spidey بیاورد تا تبهکاری را پیدا کند که قبلاً به مرگ در صفحه بزرگ نرسیده بود (چند Goblins ما واقعاً نیاز داریم؟ ) ، و روی Vulture for Spider-Man فرود آمد: بازگشت به خانه ، و به لطف کیت

در مورد تهدید ، یقه آبی شخصیت ، او به سرعت مورد علاقه هواداران شد.

در دنیای هیولاهای ویرانگر جهان ، کرکس با رویکرد خود قاطعانه در سطح خیابان قرار دارد ، اما این دقیقاً همان چیزی است که باعث می شود او کار کند. نویسندگان داستانهای پشت پرده او را ترک کردند تا تومسس پدر نوجوان پیتر پارکر را خرد کند ، و او تروجان "پدر عصبانی دختر" را به یک سطح کاملاً جدید برد. تیم افکت ها همچنین با زره و نگاه خود کار شگفت انگیز انجام دادند ، با این که شراب کماکان وقتی که در زیر این ماسک قرار دارد ، بسیار وحشتناک و غیر انسانی به نظر می رسد ، طعمه های خود را بدست می آورد.

هلا (ثور: راگناروک)
هلا MCU

از زمان اولین حضور او در تریلرهای Thor: Ragnarok ، کاملاً واضح بود که Hela Cate Blanchett قصد داشت تا این احساس را به وجود آورد. ما هرگز ندیده ایم که ثور مثل یک شخص شرور روبرو شود. هک ، ما هیچ وقت واقعاً بدی مانند هلا ، الهه مرگ را در هیچکدام از پیشنهادهای مارول یا در حرفه متنوع بلانشت ندیده ایم. دقیقاً مثل لوکی قبل از او ، این آدم شرور Asgardian کسی است که مخاطبان بلافاصله دوست دارند از آن متنفر باشند.

هنگامی که لوکی و ثور با مرگ اودین روبرو می شوند ، طلسم شکسته می شود که هلا را به جایی که زمانی حکمرانی اش را برمی گرداند باز می کند: آسگارد. مفهوم یک خواهر مخفی ، طبیعتاً ثور و لوکی را از گارد محافظت می کند. به محض گذراندن اودین ، ​​او در برابر برادران ظاهر می شود و برنامه خود را برای گرفتن جایگاه شایسته خود بر تخت آسگارد ارائه می دهد. برای اثبات نظر خود ، او به راحتی Mjolnir ، چکش ثور را خرد می کند.

سرانجام حقیقت آشکار می شود که هلا زمانی به عنوان اعدام کننده اودین عمل می کرد و ارتش آسگارد را به سوی پیروزی بر تمام نه قلمرو هدایت می کرد. این تاریخچه مخفی به بالا بردن هلا به وضعیت شرور حماسه کمک می کند. نه تنها او بسیار قدرتمند است و باعث می شود که ثور "انتقامجویان" خود را برای بیرون راندن او جمع کند ، انگیزه های او برای حکومت از جایی واقعی و قابل توجیه ناشی می شود. صادقانه بگویم ، بینندگان ممکن است کمی دشوار - حتی برای یک لحظه - برای او ریشه نداشته باشند.

اریک کیملونگر (پلنگ سیاه)
اریک کیملونگر در پلنگ سیاه

به استثنای هیولاهای آشکار نازی مانند جمجمه سرخ ، فیلم های مارول در گفتن داستانهای افراد شرور با انگیزه های پیچیده و حتی قابل اعتماد ، خیلی خوب هستند. شخصیت هایی مانند لوکی ، کرکس ، حتی هلا ، الهه واقعی مرگ ، دلایل بسیار موجهی برای آنچه انجام می دهند ، حتی اگر این دلایل باعث شده اند که آنها دقیقاً از مسیر اشتباه سوق پیدا کنند. با این حال ، هیچ یک از آنها به اندازه اریک کیملونگ دلسوز نیستند.

او در اصل منشأ ابرقهرمانی دارد: پدرش در مقابل او کشته می شود ، میراث سلطنتی او از او سلب می شود و او از این مصیبت ها برای ایجاد انگیزه ی بی امان استفاده می کند و خود را قبل از جستجوی انتقام ، به اوج توانایی های خود می آموزد. این مجموعه کاملاً بسیار نزدیک به بتمن است تا بگوییم Crossbones یا Ultron. وقتی این واقعیت را اضافه می کنید که Killmonge به طور خاص می خواهد به تاریخ مداوم نژادپرستی بپردازد ، سخت نیست که بپذیرید که او نکات بسیار خوبی را ارائه می دهد.

اما کلمه کلیدی "انتقام" است. برای تمام توجیهات Killmonger ، انگیزه اصلی شخصی وی در ایجاد تحمل همان نوع دردی است که او به دنیای اطراف خود تجربه کرده است. حتی اگر او درست باشد ، هدف او تسلط به جای رهبری است ، که او را به یک حریف ایدئولوژیک واقعی برای T'Calla تبدیل می کند. این یکی از مواردی است که نبرد نهایی آنها را رقم می زند ، که در آن هر دو آنها با لباس های تقریباً یکسان سیاه پلنگ هستند ، بسیار خوب: آنها بازتاب یکدیگر هستند ، هر دو متعهد شده اند تا برای رسیدن به آرمانهای خود بدون مرگ ، به مرگ (و فراتر از آن) بجنگند. آنها را به خطر می اندازند

لوکی (انتقامجویان)
Loki MCU

چه کس دیگری می تواند باشد؟ دلیلی وجود دارد که Marvel Studios تصمیم به استفاده از Loki به عنوان شرور اصلی The Avengers گرفت - او یکی از شرورترین و محکم ترین ، محاسبه شده و کاریزماتیک است که تا کنون به صفحه بزرگ آورده است. دلایل خوبی وجود دارد که او نیز بسیار قدرتمند است - قبل از اینکه او بد نرود ، لوکی در کنار ثور جنگید ، بنابراین او تجربه زیادی دارد و به لطف شوخ طبع حیله گرانه و تسلط بر هنرهای تاریک ، مهارت های ترفند دیوانه ای نیز دارد. او همچنین می تواند به شدت بی رحمانه باشد و به عنوان مردی که سریع کولسون را کشیده و S.H.I.E.L.D. را مورد قتل قرار داده ، به بدنام زندگی خواهد کرد. نماینده (او از زمان قیامت در نمایندگان ABC از S.H.I.E.L.D. قیام کرده است ، اما هنوز هم). تام هیدلستون آنقدر بد است که مارول تصمیم گرفت مدت ها پس از آنکه پیشنهاد او برای برتری به دست قهرمانان قدرتمند زمین خنثی شد ، او را حفظ کند. او هنوز برای هالک مسابقه ای ندارد اما چه کسی است؟

تانوس

تانوس شرور جهان سینمایی مارول است. مطمئناً ، ممکن است لوکی تهدید فوری در انتقام جویان باشد ، اما تانوس همان کسی بود که پشت سر او بود که ورود او به صفحه نمایش قبل از این که سرانجام قدم به قدم خود در کانون توجه قرار گیرد ، با نتایج ویرانگر پیش بینی شده بود.

مسئله این است که او فقط یک تهدید بی ذهن نیست. بسیاری از کاراکترها در نسخه سینمایی Thanos قرار داده شده است که با توجه به اینکه بیشتر آن در فیلمی به نمایش درآمده است که در آن نیز قوسهای داستانی به مدت ده سال به مخاطبان نشان داده می شود ، بسیار چشمگیر است.

ens از دیگر شخصیت ها به طور همزمان. با وجود همه اینها ، او نشان داد که همان کیفیتی را دارد که همه بزرگترین شرورها از آن سهیم هستند: فکر می کند درست است او قهرمان داستان خودش است ، تنها کسی که می تواند جهان را از خود پله بکشد و جهان را نجات دهد ، و مایل است هرچه را برای رسیدن به آن هدف قربانی کند. و بعد از اینکه به سخنان خود صادق شد ، به یک زندگی آرام بازنشسته می شود ، خوشحال می شود که دانش خود را انجام داده است و آنچه را که هیچ کس دیگری نتوانسته است به جهان به مکانی بهتر تبدیل کند.

فقط یک مشکل وجود دارد "راه حل قهرمانانه" او نسل کشی در مقیاس کهکشانی است که غیر از آن غیرقابل تصور است. فداکاری هایی که او می کند از خود او نیست ، آنها قتل های بیشتری هستند که به سادگی اهمیتی نمی دهند وقتی که علیه آنچه او قصد دارد با Infinity Stones انجام دهد ، جمع می شوند. در کمیک ها ، اغلب از تانوس به عنوان "نیهیلیست نهایی" یاد می شود ، اما نسخه MCU برعکس است. او به آنچه انجام می دهد بسیار اعتقاد دارد و همین امر باعث می شود او را قانع کننده تر و خطرناک تر کند.


این اسطوره جالب است زیرا شامل سه گانه اصلی است ، توسط سه گانه Prequel آغاز شد ، و سپس توسط رمان های پیرامون انتشار The Force Awakens آشکار شد. این اسطوره بسیار ساده است ، با اعتقاد مردم که Stormtroopers که آنها در سه گانه اصلی می بینند ، باید کلون هایی باشند که در مقدمات می بینند ، البته با زره های کمی اصلاح شده.

برای بینندگان nitpicky ، همیشه شواهدی وجود داشت که Stormtroopers آنها را می شناسند و دوست دارند کلون نیست. برای مثال ، Stormtroopers به ​​نظر نمی رسد مانند Jango Fett ، و در حالی که این در نسخه های اصلی فیلم قابل درک است ، لوکاس از آن زمان نسخه های مختلفی را منتشر کرده است تا Boba Fett را مانند Jango Fet صدا کند. با این حال او باعث نشد که Stormtroopers مانند Jango صدا شود. همچنین واضح است که Stormtroopers جدید به اندازه کلون ها نظم و انضباط ندارند ، زیرا Obi-Wan توسط دو نفر که در حال انجام گفتگوی عمیق درباره یک سرعت گیر جدید هستند و حتی قبل از استفاده از نیرو نیز گفتگوی عمیقی ندارند ، مورد استفاده قرار می گیرند.

با انتشار A Dawn Dawn ، این همه شواهد محرمانه کاملاً مشخص شد ، اولین رمانی که پس از پاک کردن Force Awakens ، جهان تمدید شده قدیمی ، رسماً کانون شد. در این رمان گاه به گاه از Stormtroopers مونث یاد می شود ، تأیید می شود که تا این زمان ، امپراتوری انسان های معمولی و غیر کلونی را استخدام می کند تا بتواند کلون های از دست رفته خود را تهیه کند.

آموزش لوک در واقع کامل نیست

این یک واقعیت نادرست است که توسط خود استاد جدی یودا ارائه شده است. بعد از اینکه لوک برای نجات دوستان خود در Empire Strikes Back ، داگوبا را ترک می کند و در ابتدای بازگشت جدی بدبختانه ها را ادامه می دهد ، او به طرز موقتی به یودا باز می گردد. با این حال ، یودا در دم مرگ است و به لوک می گوید که تمرینات او کامل است و امتحان نهایی او این است که با Darth Vader روبرو شوید. به طور طبیعی ، مخاطبان باید به آنچه یودا می گویند اعتقاد داشته و از بازگشت جدی دور می شوند و فکر می کنند که آموزش جدی لوک به پایان رسیده است.

یادآوری این نکته مهم است که ، یودا ، مانند اوبی وان قبل از او ، می تواند کمی از انعطاف پذیری در مورد حقیقت برخوردار باشد ، از اولین ملاقاتش با لوک که در آن او از یک محلی دیوانه کننده دفاع کرده است. و این ایده که لوک در واقع آموزش جدی خود را به اتمام رسانده است ، به نظر می رسد یکی از آن لحظات مهم خم شدن حقیقت است. برای دیدن دلیل این ، بینندگان باید در مورد میزان آموزش لوک فکر کنند. او چیزی دارد که آخر هفته طولانی با Obi-Wan Kenobi در یک امید جدید دارد ، سپس حدود یک هفته یا دو سنگ متعادل را با Yoda می گذراند ، و سپس او را ترک می کند. مهم است که به یاد داشته باشید که لوک تقریباً به محض رسیدن هان و لیا به Cloud City می رود ، و حتی بدون داشتن یک ابرقدرت کار ، رسیدن به آن سیستم در این نزدیکی طول نمی کشد.

برای مقایسه ، به "جوانهای جوانی" که در Attack of Clones دیده می شود ، فکر کنید. آنها از سنین جوانی به ظاهر آموزش روزانه دریافت می کنند ، سپس سال ها تجربه ای مشابه کارآزمایی مانند پاداوانان را تجربه می کنند. فقط بعد از سالها و سالها آنها یک جدی می شوند. در مقایسه با این ، لوک ارشد سال پنجم است که همه سال کلاسهای خود را کنار می زند و تا پایان امتحان نهایی دیر می شود اما متقاعد شده است که او هر رشته و فارغ التحصیل را می گذراند.

Qui-Gon یک مربی خردمند جدی نیست

در اینجا یک تصور غلط وجود دارد که می توان بخشی از آن را براساس فیلمنامه و تا حدودی در مورد عملکرد خیلی خوب برای این فیلم از لیام نیسون مقصر دانست. بسیاری از مردم از تهدیدهای فانتوم دور می شوند و فکر می کنند که کو گون یک جدی خردمند و مربی است. از این گذشته ، او به عنوان بازی نقش قدیمی Obi-Wan به یک جوان Obi-Wan Kenobi جوان و مبهم تر و همچنین Anakin Skywalker جوان ارائه می شود. با این حال ، واقعیت این است که او یک استاد و مربی جدی جدی خطرناک و بی پروا است.

لیست واقعاً ادامه پیدا می کند. در ابتدای تهدید فانتوم ، او می گوید که او احساس نمی کند که هیچ اشتباهی رخ داده باشد . دقایقی قبل از تلاش برای زندگی آنها و حمله کامل سیاره ای. در سیاره زمین ، او فکر می کند که با موفقیت رئیس Nass را فریب داده است ، اما بیگانه در پایان با بازی دادن Qui-Gon با گفتن او به هسته هسته ای خطرناک سیاره ای پایان داد. وقتی آنها روی تاتوئین فرود می آیند ، او تصور می کند که اعتبارات جمهوری را می دهد به این معنی است که آنها نمی توانند هزینه ای بپردازند ، اما در سیاره ای مملو از قاچاقچیان شبیه هان سولو و شکارچیان فضل مانند بابا فت ، مطمئناً کسی در آنجا با Qui-Gon مبادله اعتباری انجام می دهد. ؟ وقتی فهمید که واتو بخشی را که لازم دارد ، از برخی دستکاری های جدی برای قمار برای آزادی آناکین استفاده می کند.

با این وجود ، اگر اخلاق او از قبل انعطاف پذیر است ، چرا بخشی را به سرقت نبرید و در زندگی خطرناک که قاتلانی مانند سبولبا در آن قاتل است ، زندگی کودک را به خطر نیاندازد؟ چرا مادر آناکین را آزاد نمی کنید؟ حتی اگر آنها نتوانند او را با خود ببرند ، می توانند او را به جایی برسانند که برده نباشد. Qui-Gon با بازگشت به Naboo ، دریغ نمی کند که آناکین را به آتش سوزی برساند و در آنجا کشته شود. نهایتا ، Qui-Gonn مجموعه ای از تصمیمات وحشتناک را می گیرد - آنها خیلی بد هستند ، در واقع ، برخی تصور می کنند که او مخفیانه Sith است.

امپراتوری کاملاً شر نیست

تصور اصلی کل سه گانه اصلی این است که امپراتوری شر است. اگر این درست نیست ، پس از آن قهرمانان در نور تاریک تر بازی می شوند. در حقیقت ، آنها به معنای واقعی کلمه تروریست هستند: دسته ای o

شورشیان چریکی که در سلولهای پراکنده فعالیت می کنند و حملات یکدست و مستقیمی را علیه دولت مشروع انجام می دهند. اما متأسفانه برای شورش ، شواهد و مدارک زیادی وجود دارد مبنی بر اینکه امپراطوری به هیچ وجه شر نیست.

اول ، مهم است که ثابت کنیم که هیچ راهی وجود ندارد که شورش موجب کشتار مردم بی گناه نشود. همانطور که مشهورترین سخنان Clerks در مورد شوخی ، تمایل آنها برای از بین بردن یک ستاره مرگ که هنوز در دست ساخت بود ، تمایل به از بین بردن تعداد بیشمار پیمانکاران و کارگران ساختمانی در این پروژه را نشان داد: غیرنظامیانی که احتمالاً هرگز یک انفجار برگزار نکرده اند. در طی این سالها چند غیرنظامی دیگر کشته اند؟ امپراتوری برای کسانی که در این آتش سوزی گرفتار شده اند از آنها در برابر حملات منظم تروریست های خطرناک محافظت می کند.

همچنین پالپاتین شکار کردن جدی را در اولویت قرار می دهد. فیلم ها این ایده را ارائه می دهند که Light Side خوب است و Dark Side بد است و مخاطبان این موضوع را به عنوان واقعیت می پذیرند. با این حال ، بینندگان می توانند به طور مرتب ببینند که جدی با مردم دستکاری می کند ، دروغ می گوید و به طور کلی بر اساس اعتقادات مذهبی خود بر کهکشان حکمرانی می کند. تصور کنید اگر زمین با شمشیرهای لیزری تحت سیطره افراط گرایان مذهبی قرار داشت ، و ناگهان تصمیم پالپاتین برای آزاد کردن کهکشان از دستکاری ها و استبداد آنها بسیار معقول تر می شود!

لوکاس خزیدن افتتاحیه New Hope را ننوشت

خزنده آغازین جنگ ستارگان در نوع خود به نمادی تبدیل شده است. اکنون ، جورج لوکاس ایده چنین خزیدن را ابداع نکرد - این تکنیک توسط کارگردانان سریال Flash Gordon Conquers the Universe در سال 1940 ساخته شد. ایده این بود که بینندگان ممکن است اقساط قبلی را از دست ندهند یا اتفاقاتی که افتاده را فراموش کرده اند ، بنابراین خزیدن به سرعت بخشیدن همه کمک کرد.

با این حال ، در حالی که لوکاس به وضوح خزیدن را اختراع نکرد ، بیشتر تصور می کنند که او آنها را نوشت. از این گذشته ، او به عنوان نویسنده و کارگردان اولین فیلم جنگ ستارگان درج شده است ، درست است؟ بله ، اما این بدان معنا نیست که آنچه می بینید سخنان وی هستند. لوکاس در نوشتن یک خزیدن شکست خورد ، اما تلاش اول ، بلند و پرتحرک و مزخرف او همان مشکلی را که بعداً فاش می شود نشان داد: لوکاس همیشه متوجه نمی شود که کمتر نیز بیشتر است.

خوشبختانه ، او اکران اولیه فیلم را به برخی از دوستانش از جمله کارگردان کهنه کارا برایان دی پالما نشان داد که گفته می شود خزیدن اصلی را چیزی توصیف کرده است که "اصلاً معنی ندارد." پس از آن ، د پالما به بازنویسی آن به درون خزنده های سبک و مشتی که طرفداران عاشق شدند کمک کرد ، و بقیه تاریخ جنگ ستارگان است.

جورج لوکاس به همین دلیل موفقیت جنگ ستارگان نیست
گتی ایماژ

بزرگترین فرضیه جنگ ستارگان نیز اساسی ترین است: اینکه جورج لوکاس دلیل اصلی موفقیت جنگ ستارگان است. این ایده او بود ، او نویسنده و کارگردان یک امید جدید بود . او باید دلیل اصلی موفقیت همه چیز باشد ، درست است؟

اشتباه. معلوم می شود ، همانطور که پیشگویی ها بیان داشتند ، جنگ ستارگان چیزی است که غالباً به رغم لوکاس موفق می شود و نه به خاطر او. فیلم اول بسیار فیلمی بود که در ویرایش صرفه جویی می شد و نه توسط جورج لوکاس. همسر وی ، مارسیا لوکاس ، به ویرایش و تبدیل یک امید جدید به فیلمی پر از گرانش و پیروزی عاشق طرفداران ، از مرگ اوبی وان تا بازگشت هان سولو کمک کرد. آن موسیقی متن فیلم معروف Star Wars؟ لوکاس می خواست که این موسیقی کلاسیک باشد ، مانند سال 2001: یک ادیسه فضایی. جان ویلیامز با یک امتیاز فراموش نشدنی در مسیری به یاد ماندنی (و کاملاً مخالف) قرار گرفت. برای فیلم The Empire Strikes Back که عمدتا به عنوان بهترین فیلم جنگ ستارگان در نظر گرفته می شود ، کارگردان ایروین شنر و نویسنده لارنس کسدان در بخش عمده ای از داستان لوکاس را شکستند. به عنوان مثال ، لوکاس می خواست یک فیلم اکشن با لمس های احمقانه مانند وامپا که به پایگاه حمله می کند و عاشقانه های کمی در فیلم باشد. این نویسنده و کارگردان گفتند نه ، یک فیلم آهسته تر پر از شخصیت پردازی ، عاشقانه و پیشرفت نقشه اسطوره ای.

در کل ، یک دهکده برای ایجاد جنگ ستارگان به طول انجامید. جورج لوکاس طول کشید تا آن را با ایووکس پر کند.

Vader ناخوشایند در بازگشت جدی ، مردی نبود که همه در این لباس حضور داشته باشد

یکی از تأثیر گذارترین لحظه های بازگشت جدی پس از آن اتفاق می افتد که لوک با موفقیت پدر خود را به سمت لایت نیرو بازگرداند. Darth Vader با دانستن اینکه در حال مرگ است ، می خواهد با "چشمان خودش" به لوک نگاه کند و از پسرش در از بین بردن ماسک نمادین کمک می کند. نه تنها لحظه قدرتمند پیوند بین پدر و پسر است ، بلکه برای همه مخاطبان لحظه ای قدرتمند بود ، زیرا سرانجام آنها چهره مردی را دیدند که این بار در لباس کت و شلوار Darth Vader بوده است.

با این حال ، حقیقت این است که ، این مرد کاملاً متفاوت بود! مردی که در لباس سه گانه اصلی قرار داشت ، دیوید پرینت بود ، بدنساز بلند قد و کاملاً شبیه "Vader". با این حال ، وقتی نوبت به فاش شدن چهره Sith Lord افتاد ، پیشرو در بخش چهره ما مانند شما خفه شد. جورج لوکاس تصمیم گرفت که شخص دیگری را به عنوان چهره استخدام کند ، یعنی سباستین شاو بازیگر کهنه کار ، آناکرین Skywalker قدیمی تر را به تصویر بکشد ، هم به عنوان در حال مرگ Sith Warrior و هم نیروی Ghost Force که در آن حضور پیدا می کند.

د ما مطمئن نیستیم که چرا لوکاس با این همه دردسر روبرو شد تا شخص دیگری را برای 75 ثانیه زمان صورت و 24 کلمه بازی کند ، اما بعد دوباره ، ما Jar-Jar را ایجاد نکردیم ، بنابراین ما می دانیم چیست؟


جنگ ستارگان یکی از موفق ترین حق رای دادن های چندرسانه ای در تاریخ است - و اکنون که کشتی دیزنی را هدایت می کند ، هیچ نشانه ای از توقف وجود ندارد. حتی پس از آن همه فیلم ها ، کتاب ها ، کمیک ها ، بازی ها و نمایش های تلویزیونی ، تصورات غلط قابل توجهی درباره حماسه وجود دارد که جورج لوکاس مدت ها قبل ، درباره یک کهکشان بسیار دور ، بسیار دور از خواب می دید. شانس این است که ممکن است خودتان تعدادی از آنها را باور کنید ، اما نگران نباشید: ما رایج ترین آنها را گردآوری کرده ایم و در اینجا آنها را برای شما دفع می کنیم. ادامه دهید ، پادوان!

وادر همیشه به معنای بد نهایی نبود

شاید چیزی درخشان تر از جنگ ستارگان از Darth Vader وجود نداشته باشد. در دنیایی از چراغهای درخشان و سفینه های خیره کننده ، نمادین ترین تصویر مرد در پشت ماسک آهنین و کت و شلوار مشکی مرموز باقی مانده است. همه در اوج قدرت خود ، وادر را به یاد می آورند ، دریاسالار را خفه می کنند که او را پشیمان می کند و پا به پا می کند و در یک جنگ لرزان با یک ابی وان کنوبی خردمند و قدرتمند روبرو می شود. به همین دلیل ، همه تصور می کنند که منظور از Vader همیشه این شخصیت نمادین ، ​​Big Bad of world Wars Star بوده است.

با نگاهی به عقب ، کاملا واضح است که وادر کم و بیش یک آدمک زنی در فیلم اصلی بود. اوه او لحظات بد خود را داشت ، شورشیان را بلند کرد و آنها را با یک دست خفه کرد ، به علاوه قطعاً نمی ترسد دریاسالار موتی را خفه کند. با این حال به آن صحنه نگاه کنید - وادر به محض این که گراند مفت تارکین به او گفت ، مته را خفه می کند. اتهام لیا مبنی بر اینکه تارکین در حال چربی زدایی Vader است ، و اینکه Lord Lord of Sith بیشتر شبیه سگ حمله تارکین است ، بسیار دقیق به نظر می رسد.

ظاهراً وادر کسی است که وقتی تارکین دستور داد لیا را خاتمه دهد ، کاغذها را پردازش کند (بخاطر داشته باشید که قرار بود او فقط اعدام شود - وادر یک کاغذ بود). و البته ، وادر زندگی خود را به خطر می اندازد تا در پایان با جنگنده های Rebel Starfighters بجنگد. این مهم نیست که یک رهبر بزرگ امپراتوری ، دوم فقط برای امپراتور ، خود را در موقعیتی قرار دهد که یک پیچ لیزر ولگرد می تواند بلافاصله او را بکشد. معقول است که مجری Tarkin این کار را انجام دهد ، اگرچه دست های خود را کثیف می کند در حالی که Tarkin دستورات مربوط به امنیت نسبی را می دهد.

هنوز آن را باور نمی کنید؟ این را بررسی کنید: وقتی جورج لوکاس در حال طرح ریزی Splinter of the Mind's Eye بود ، یک دنباله کم بودجه از جنگ ستارگان ، با نویسندگی آلن دین فاستر ، او به فاستر اعتراف کرد که فکر می کند وادر به هیچ وجه یک شرور قوی نیست! و این فقط لوکاس نیست که خود اشتباه معمولی او باشد - در آن زمان ، وادر به سادگی قوی نبود.

تاتوئین از راه دور یا بی اهمیت نیست

مخاطبان جنگ ستارگان را از نگاه لوک اسکای والکر مشاهده می کنند ، که متأسفانه بدین معنی است که برداشت ما از تعصبات لوک محدود است. به عنوان مثال ، مانند بیشتر جوانان با افرادی که آنها را پرورش داده اند گیر کرده اند ، لوک از جایی که زندگی می کند متنفر است. او تاتوین را "دورترین سیاره از" هر نوع "مرکز روشن تا جهان" توصیف می کند و دائماً عموی خود را تحریک می کند که اجازه دهد او را به آکادمی ببرد تا در نهایت سیاره را ترک کند. به دلیل همه اینها ، بینندگان این ایده را می گیرند که تاتوئین از راه دور و بی اهمیت است. با این حال ، شواهد زیادی وجود دارد که نشان می دهد این کار اشتباه است.

لوک به طور متعارف ، در مزرعه ها زندگی می کند. با این حال ، به نظر می رسد تاتوئین پر از شهرهایی مانند Mos Eisley و Mos Espa است ، پر از زندگی و تجارت. حضور بسیار قاچاقچیانی مانند هان سولو و سایر جانداران کانتینا به معنای مشاغل فراوان (قانونی و غیره) برای تهیه آنها در کره زمین است. سپس ، فانتوم منیس وجود دارد که باعث شد آشکار شود که تاتوئین میزبان رویدادهای بی شماری است که توسط موجودات با نفوذی از قبیل Jbaba Hatt حمایت می شود - از جمله پادکست های اصلی - که به نظر می رسد گردشگران و شرکت کنندگان از سراسر کهکشان را به خود جلب می کند.

بنابراین ، چرا دیگر شخصیت ها گاهی اوقات در مورد چگونگی از بین بردن تاتوئین اظهار نظر می کنند؟ منبع را در نظر بگیرید ، زیرا اینها معمولاً شخصیتهای جمهوری هستند که هرچیزی را در خارج از مرزهای خود (و بنابراین ، خارج از کنترل خود) مشاهده می کنند ، با وجود همه گردشگری و ظاهری که رخ می دهد ، دور و بی اهمیت هستند.

لهجه انگلیسی Carrie Fisher اشتباه نبود

کری فیشر بزرگ اواخر ، به خودی خود به یک سنگین وزن بازیگری تبدیل شد. در زمان فیلمبرداری جنگ ستارگان ، او جوان و بی تجربه بود و احتمالاً مستعد اشتباهات عجیب و غریب بود. یکی از این اشتباهات ادعایی که طرفداران برای چندین دهه از آن شوخی می کنند ، این است که شخصیت وی هنگام صحبت با پیتر کوشینگ ، ناگهان لهجه غیرقابل توصیف انگلیس را به خود می گیرد. فن بیان کرد که اگر او به سادگی از حضور این بازیگر کهنه کار غافل شده باشد ، یا به سادگی تصور می کند که استفاده از لهجه انگلیسی باعث بازی او در آن صحنه ها خواهد شد. با این حال ، یک رمان بعدی (متعارف) جنگ ستارگان ، توضیحی بسیار ساده تر ارائه داد: لیا در حال تمسخر از گرند مف تارکین بود.

در رمان Bloodline در جنگ ستارگان ۲۰۱۶ ، نویسنده کلودیا گری صحنه ای را می نویسد که در آن لیا به روابط متقابل خود با تارکین نگاه می کند و با استفاده از آن لهجه برای مسخره کردن Moff به یاد می آورد. همانطور که تخته سنگها می روند ، این کاملاً ارگانیک است ، زیرا صحنه صحنه Leia را به تارکین گفته است

او باید زودتر "تنگی ناخوشایند" خود را تشخیص داده بود ، و همچنین او را متهم به داشتن "زوزه Vader" کرد. مطمئناً شاهزاده خانم جوان مضطرب به نظر می رسد که او در تلاش است تا ظهور افسر امپریال فصلی را بالا ببرد ، و این ایده که او لهجه تند و تیز به چهره خود می انداخت ، به سادگی کچل زدن روی آن کیک خاص است.

Midichlorians یک علم دقیق نیست

کمتر جنبه های بحث برانگیز پیروزی های جنگ ستارگان نسبت به میانی کلروها وجود دارد. سه گانه اصلی نیرو را به عنوان یک میدان انرژی مرموز و عرفانی معرفی کرد. دسترسی به این نیرو بسیار بیشتر شبیه به نشانگر شخصیت های خاص این نیرو است که با ماهیت فانتزی قرون وسطایی جنگ ستارگان متناسب است. از این گذشته ، یک حق رای دادن است که با انتخاب یک فرد انتخاب شده به یک شمشیر جادویی و توسط یک جادوگر آموزش داده می شود تا بتواند در یک قلعه طوفان کند ، یک شاهزاده خانم را نجات دهد و یک شوالیه شیطانی را شکست دهد.

با این حال ، Phantom Menace نیرو را به عنوان چیزی معرفی کرد که می تواند با آزمایش خون کسی اندازه گیری شود ، و یا میانی کلروسی ها ، بسیاری از طرفداران خشمگین را به وجود آورد و فکر کردند که نیروی عرفانی با چیزی دنیوی و علمی جایگزین شده است. این در واقع صحیح نیست ، و بخشی از شواهد این امر را می توان در واقعیت مشاهده کرد که در فیلم های بعدی از midichlorians زیاد ذکر نشده است. شخصیت های Prequel از حضور midichlorians هوشمندانه یا استفاده نمی کنند. اگر با اسکن خون یافت می شود ، آیا کل سنا به طور مرتب اسکن نمی شود ، به خصوص پس از اینکه داکو خاطرنشان کرد که مجلس سنا توسط یک پروردگار تاریک سیث دستکاری می شود؟ پالپاتین باید سالها قبل از به دست گرفتن او مورد ضرب و شتم قرار گرفت.

پس چه اتفاقی افتاد؟ احتمالاً پاسخ این است که لوکاس پس از واکنش شدید فن ، از این کانسپت عقب نشینی کرد. با این حال ، خود لوکاس ایده جالبی را در پادکست ارائه داد و در پاسخ به سؤالی در مورد midichlorians با پاسخ ، "خوب ، ممکن است Qui-Gon اشتباه بود". به نظر می رسد Qui-Gon یک نظریه حاشیه در مورد Force داشته است ، که در واقع بسیار بیشتر با شخصیت به عنوان یک شخصیت عجیب و غریب ، مخالف شورا مطابقت دارد.


شاید برای ما داستانی به نظر برسد که از ابتدا پایان آن را می دانستیم خطرناک به نظر می رسید: داستان باند بدخیم شورشیان که جان خود را از دست دادند و برنامه هایی را برای ایستگاه فضایی بدنام امپراتوری ، ستاره مرگ ، به دست شورش بردند. اما اگرچه منتقدین دریافتند که آن را به شکلی تنبل در بخش ها دنبال می کند ، اما Rogue One در مکان های مناسب ظاهر شد ، با بازیگری و طراحی فوق العاده تقویت شد و یک فینال افتادن فک را به نمایش گذاشت که از نظر (فروتنانه ما) بهترین از همه ستاره هاست. فیلم های جنگ. همچنین ، به نظر بیش از معدود منتقدین ، ​​اولین ورود به بخش حق رای دادن بود که در واقع مانند یک فیلم جنگی احساس می کرد.

"Rogue One" نخستین جنگ ستارگان است که مانند یک عکس جنگی احساس می شود. " "تیم قانون گذاران صالح . [یک دسته جالب هستند [که] واقعاً به نظر می رسد که ممکن است گناهانشان را برای کفاره بخوانند ." [دیگو] آندور لونا به عنوان یک انقلابی که وزن اخلاقی را درک می کند ، آسان می شود خریداری کرد. اگر زندگی صدها یا میلیون نفر را نجات دهد ، هنوز زندگی بسیاری را در اختیار دارد ، اما این هنوز چیزی نیست که قبلاً در این فرانچایز پیو پیو واقع شده باشد. "

در حالی که برخی از منتقدین از اقدامات بی شمار سرویس فن و آن قدم زدن ناهموار و گاه خسته کننده غافل می شدند ، اکثر آنها با کمال تعجب از این واقعیت که حتی اگر نتیجه گیری آن اجتناب ناپذیر بود ، اما Rogue One فیلمی بود که شانس جسورانه ای داشت و بیشتر آن را پرداخت می کرد. کیت رودگر Newshub اعلام کرد: "تاریک ، ریز و درشت ، کثیف ، شجاع و یک داستان جنگ ستارگان که ارزش گفتن دارد." "نه ، کامل نیست . اما ما را بسیار خوش ذوق به درب یک امید جدید می رساند ، و همه چیز مورد نیاز من برای چند ساعت هیجان در آن کهکشان بسیار دور ، بسیار دور است."

جنگ ستارگان: قسمت VIII - آخرین جدی - 91٪
هنوز هم از Star Wars: Episode VIII - The Last Jedi Lucasfilm / Disney

این ممکن است هواداران را تقسیم کرده باشد ، اما به طرز حیرت انگیز ، منتقدین همه در آخرین فیلم "جدی آخرین" حضور داشتند. فصل میانی سکانس دنباله ای ، و تنها موردی که به جای J.J. توسط Rian Johnson کارگردانی شده است. آبرامز با روایت خود انتخاب های بسیار جنجالی را انجام داد - مطمئناً - کمترین آن قربانی سومین عمل لوک اسکواکر بود که باعث شد طرفداران گریه کنند ، البته برخی به دلایل مختلف از سایرین. با این وجود ، یک چیز بی خطر نبود - و همین بود که منتقدین بیشترین قدردانی را کردند.

جاش وایلدینگ از ComicBookMovie.com آن را "افزودنی عالی برای حماسه Skywalker" نامید ، در حالی که به طور نبوت خاطرنشان می کند که "مطمئناً طرفداران زیادی را برای صحبت کردن و بحث کردن - در مورد . یکی از بزرگترین فیلمهای علمی تخیلی رها کرده است. همیشه." Leslie Combemale of Cinire Siren خاطرنشان کرد: "[طرفداران] بسیار شانس دارند که جانسون را بر عهده دارد . او داستان ها ، باستان ها و اسطوره ها را گرفت و تقریباً از هر طریق [آنها] را گسترش داد و تقویت کرد."

البته همیشه عقاید متضاد وجود دارد و The Last Jedi سهم خود را از این انتقادات مهم بر عهده گرفت. جف میچل ، با نویسندگی برای جشنواره فیلم ققنوس ، آن را "یک فرصت از دست رفته" نامید . جانسون مواد لازم برای یک داستان پیچیده و شخصیت محور را در اختیار دارد تا با داستان گویی تصویری او مطابقت داشته باشد. به جای آن ، نمایشگاه بی نظیر است. "

اگرچه ، اکثر اوقات ، آخرین جدی بر داوران پیروز شد ، بسیاری از آنها علی رغم عکس العمل شدید از بخش های تصادفی ، آن را با بالاترین شرایط ممکن ستایش کردند. ساموئل آر موریان از Parade نوشت: "بگذارید کلمات را کم نکنیم." "این به عنوان یکی از بهترین فیلم های علمی تخیلی / فانتزی در همه زمان ها به یاد می آورد و این واکنش سریع به سادگی باید متوقف شود ، زیرا این راهی برای درمان یک شاهکار نزدیک نیست."

جنگ ستارگان: قسمت چهارم: یک امید جدید - 93٪
هنوز هم از جنگ ستارگان: قسمت چهارم: یک لوکسفیلم جدید امید / دیزنی

در مورد امید جدیدی که قبلاً گفته نشده است ، می توان گفت: این فیلمی است که بیش از یک نسل کامل به دست آورد ، فیلمی که همه آن را آغاز کرد ، و تنها چیزی که در مورد پاسخ انتقادی به این فیلم تعجب آور است این است که همه منتقدان کاملاً شیفته آن نبودند.

برای مثال ، این بررسی توسط هلن فریزل از سیدنی مورنینگ هرالد در سال 1977 بازگردد. "اوه ، مخاطبان نجوم ؛ اوه ، داستان دنیوی ؛ اوه ، روبات های کوچک بیش از حد ناز (یک چربی ، یک نازک) ؛ اوه ، بازیگران بیهوده ، تیراندازی های کهکشانی ؛ اوه ، فناوری درخشان و اوه ، کسالت همه چیز ، "او نوشت. "جورج لوکاس ، که کارگردانی جنگ ستارگان را انجام داد ، این فیلم را نوشت. او هیچ آسیمو ، بردبری یا لو گین ، استاد تخیل و زبان نیست."

آره دیدن چنین فیلمی محبوب که بسیار ناامیدانه نوشته شده است ، کمی شوکه کننده است ، اما حتی با انتشار اولیه آن ، فریزل در اقلیت مشخصی قرار داشت. بیشتر بررسی ها کاملاً منطبق با واکنش هوادارانی بود که به درستی فیلم را اعلام کردند ، سپس به سادگی با عنوان جنگ ستارگان ، یک کلاسیک فوری. دیل پولاک از سانتا کروز سنتینل در یک بررسی دیگر معاصر نوشت: "این یک فیلم است که از ballyhoo فوق العاده فوق العاده پیش از انتشار آن فراتر رفته است." "تعداد کمی از فیلم ها تا کنون این تماشای بسیار سرگرم کننده بوده اند . این آرزوهای ما را تسخیر می کند ، امیدهای ما را روشن می کند و ما را به سمت آینده سوق می دهد."

در واقع این کار را کرد 37 سال بعد ، این فیلم به یک معنا مجدداً برای دنباله ای مدرن ساخته می شود که شاید شما را شگفت زده کند که بدانید دقیقاً مورد تحسین منتقدین بود.

Star Wars: Episode VII - Force Awakens - 93٪
هنوز هم از Star Wars: Episode VII - Force Awakens Lucasfilm / Disney

پس از گذشت یک دهه از نتیجه گیری از سه گانه Prequel ، Force Awakens توسط منتقدین و طرفداران به گرمی مورد استقبال قرار گرفت. شخصیت های جدید آن کاملاً قانع کننده و قابل اعتماد بودند ، شرور آن به طرز حیرت انگیزی پیچیده بود ، و بازگرداندن اصولگرای محبوب از سه گانه اصلی ، که بیشتر آنها در نقش های اصلی بودند ، نشان می داد. مطمئناً ، ضرباهنگ های توطئه شاید کمی آشنا بوده باشند ، اما وقتی فیلمی به خوبی ساخته شده باشد ، قابل بخشش است.

البته لازم به ذکر است که استدلال محکمی استدلال می کند که احتمالاً نمره RT استرلینگ تلنگر ارتباطی با چقدر خوب بودن آن براساس شایستگی های خودش ندارد ، اما در مقایسه با امتیازات است. کریستوفر اور از آتلانتیک نوشت: "With The Force Awakens، [J.J.] Abrams یکی از مهمترین پروژه های احیای زمان ما را آغاز کرده است: پاک کردن کامل از حافظه فرهنگی" فانتوم تهدید و دنباله های آن ". این احساسات توسط مدیری از داوران تکرار شد ، از جمله چار مودد از The Stranger ، که نوشت: "J.J. Abrams موفق شد جورج لوکاس شکست بخورد. او به یاد آورده است که چه کاری باعث شده است جنگ های ستاره ای در درجه اول خوب شود."

همچنین در حدود صد تغییر وجود دارد که عبارت "Abrams چرخ را دوباره اختراع نکرده است" که در میان بررسیهای The Force Awakens یافت می شود ، اما به طور کلی ، منتقدین دریافتند که این بازگشتی هیجان انگیز برای حق رای دادن است و فیلم عالی جنگ ستارگان در نوع خودش. خیلی خوب ، در واقع ، آن را از نظر نمره RT خود ، رتبه دوم فیلم را که تقریباً همه طرفداران می دانند ، بدون شک ، کرم کل حق رای دادن است.

Star Wars: Episode V - Empire Strikes Back - 94٪
هنوز هم از Star Wars: Episode V - Empire Strikes Back Lucasfilm / Disney

Empire Strikes Back نه تنها بهترین فیلم Star Wars ، بلکه یکی از بزرگترین دنباله های سینمایی در تمام دوران است. این داستانی را ساخت که توسط اولین فیلم در جهات جسورانه و غیر منتظره ("من پدر شما هستم" ، کسی است؟) ، سهام قهرمانان ما را به طرز چشمگیری بالا برد و با شکست دلگیر آنها پایان یافت ، چیزی که تقریبا هیچ فیلم اصلی هالیوود جرات نکرده بود. قبل از انجام

منتقدین توجه داشتند. در یک بررسی جدید ، چار چمپلین از لس آنجلس تایمز اجماع مهم روز را خلاصه کرد. "در مورد The Empire Strikes Back که در مورد آکروپولیس ، جین نخی ، صدای الا فیتزجرالد و جنگ ستارگان گفته نشده است ، چه می توانید بگویید؟" او نوشت. "Empire Strikes Back به شدت نشان می دهد که تصورات لوکاس به سختی شروع به آزمایش کرده است . [فیلم] از نظر طرح گسترده ، اما محکم تر از نظر زمانی است. ای کاش چند دقیقه کوتاه تر هم می شدند. محتویات من درباره تصویر تصویری بسیار جذاب ، جذاب و دیدنی است. "

تعداد اندکی از بررسی های منفی که توسط امپراطوری به دست آمده است ، عموماً تصور می کردند که آنقدر خوب نیست که یک امید جدید باشد ، اما بین آنها چند و چند فاصله نیست. میراث برجسته فیلم را می توان در کلیت ژانرهای علمی تخیلی مشاهده کرد. جای تردید است که فقط یک نمونه را ذکر کنیم ، که مارول برای پایان دادن به Avengers: Infinity War با پیروزی قاطع شرور مناسب بود (با راه اندازی Avengers: Endgame ، بزرگترین فیلم تاریخ) اگر Empire Strikes Back این کار را نکرده بود ، مناسب بود. تقریباً چهار دهه قبل ، یک روایت عملی مناسب است. یک بررسی مدرن از فیلم ، توسط جفری لاای از پرونده های فیلم Jeffrey Lyles ، خلاصه آن بهتر از هر زمان دیگری که ممکن است: "او را ببینید ،" او نوشت ، "و آماده شدن برای اسیر شدن از جذاب ترین فیلم علمی تخیلی همه آنها. .


Attack of the Clones فیلمی بود که با تمرکز بر داستان عشق حماسی مورد انتظار بین آناکین Skywalker (هایدن کریستنسن) و Padme Amidala (ناتالی پورتمن) - داستانی که هر بار که این دو شخصیت روی پرده بودند ، فریاد فیلم را متوقف می کرد. فقدان شیمی ناامید کننده آنها تنها بخشی از این مشکل بود ، زیرا گفتگوی لوکاس هرگز به طرز جنجالی بد نبود - اما برخی از داوران متوجه شدند که فیلم توسط آنچه که به اعتقاد برخی از سکانس های اکشن ترسناک بازپرداخت شده بود ، قابل بازخرید است.

"برای محافظت از [آمیدالا] ، ملکه سابق و هم اکنون سناتور سیاره صلح دوست نابو ، [Skywalker] با عاشق شدن با او کد Jedi را می شکند ، هرچند که هیچ گونه گفتگوهای گل آلود و پر گل نمی تواند آن احساسات را برطرف کند." اسکات توبیاس را از AV Club نوشت. "صرفه جویی در یک لحظه لذت بخش با Yoda ، فیلم زیبا و بی اثر باقی می ماند ، بدون احساسات معتبر ، بدون قدرت تجمعی." Morgenstern از وال استریت ژورنال تکرار این ارزیابی را در حالی که فقط لوکاس را برای نوشتن خود سوراخ کرد: "شما نمی توانید بازیگران ، به ویژه جوانان را مقصر بدانید ، وقتی کلمات در دهان آنها تقریباً غیرقابل توصیف است . و به نظر می رسد جهت آنها را از انرژی خشک می کند. او نوشت.

برخی ناظران ، با این وجود توانستند گذشته از داستان بازیگری چوبی و عشق غیرمذهبی به اعتبار لوکاس بپردازند تا با تهیه یک فیلم مستحکم از لحاظ دیدنی کامل ، لوکس را اعتبار دهند. جوشوا تایلر نوشت: "من این فیلم را دوست دارم زیرا آن چیزی را که من در تمام زندگی خود به دنبالش بودم به من می دهد . تمام چیزهایی که من فقط از آن رویا دیدن کرده ام از وقتی که اولین بار دیدم لوک در حال سقوط از آن سنگر Death Star برای شکوه است." CinemaBlend. "در پایان ، Attack of the Clones الاغ خود را از آتش بیرون می کشد و نوع ماجراجویی جنگ ستارگان را که همه ما واقعاً منتظر آن بودند ، ارائه می دهد."

Solo: A Star Wars Story - 70٪
هنوز هم از Solo: A Star Wars Story Lucasfilm / Disney

سولو پس از عزیمت فیلمسازان اصلی فیل لرد و کریس میلر به کارگردانی رون هوارد نجات یافت و از برخی راه های مهم ، واقعیتی که به نجات نیاز داشت ، نشان داد. کایل پینیون The Beat's کیل پینیون نوشت: "[فیلمسازان] برای اضافه کردن هانی که شما می شناسید و عاشق آن هستید ، از تریلوژی اصلی تلاش می کنند تا اینکه نسخه جدیدتر و شکل دهنده تری را که می تواند از آن تکامل پیدا کند ، بسازد." "این به وضوح فیلمی است که توسط کمیته ساخته شده است و دست بسیاری روی عرشه دارد."

با این حال ، پس از گذشت تاریخ تولید مشکل فیلم ، اکثر ناظران دریافتند که این فیلم یک فیلم مستحکم و درخشان نیست که بدترین جنایات عدم ایستادگی آن بود. در یک بررسی مثبت ، آلیسون رز از FlickDirect نوشت: "به عنوان یک فیلم مستقل ، Solo: A Star Wars Story از یک طرح خوب ، شخصیت های جالب و صحنه های اکشن خوب برخوردار است. به عنوان بخشی از حق رای دادن کلاسیک ، کمی با آن روبرو می شوید. جدا و جدا شده . خوب اما عالی نیست. " Amanda Greever از رومه تایمز در گفتگو با هم ، اظهار داشت: "این یک فیلم سرگرم کننده است ، اما فقط به دلیل موضوع و شخصیت های آن است. نمی تواند به تنهایی بایستد . این بسته به چگونگی شما به آن نگاه می کنید. "

نمره RT ناخوشایند تلنگر با این واقعیت منعکس می شد که ، شاید بیش از هر نظر دیگری ، احساسات بیان شده در بررسی های منفی ، عمدتاً مشابه موارد مثبت باشد. جوی مگیدسون از هالیوود نیوز شاید آن را به بهترین شکل خلاصه کرد: "Solo: A Star Wars Story نمایانگر اوج و پایین سریال است." "در پایان ، قطعاً کار می کند ، اما فکر کردن درباره آنچه ممکن است وجود داشته باشد ، برای تفکر جالب است."

جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام از Sith - 80٪
هنوز هم از جنگ ستارگان: قسمت سوم - انتقام از Sith Lucasfilm / دیزنی

انتقام از Sith که به عنوان بهترین بهترین سه گانه Prequel در نظر گرفته می شود ، از تأکید بر عمل و نوبت آناکین Skywalker به سمت Dark Dark Side بهره مند شد ، کاریستنی که بازگشت کریستینسن بازگشت با جرقه زد. کریستوفر بورلی Toledo Blade نوشت: "جنگ ستارگان دوباره عالی است." "یک فینال فوق العاده ، پرحرارت و شگفت آور که به طرز شگفت انگیزی تأثیر می گذارد به سریالی است که هر آخرین اینچ فرهنگ ما را تحت تأثیر قرار داده است."

همه منتقدان با این فیلم کاملاً هیجان نداشتند - که به هر حال ، هنوز توسط لوکاس سروده شده بود و به همین دلیل دچار برخی گفتگوها و مشکلات پیش آمده مانند پیشینیان خود می شدند. کریستوفر توکی از دیلی میل اظهار داشت: "قسمت سوم دارای همان ایراداتی است که اپیزودهای I و II (گفتگوی وحشتناک و بازیگری بدتر) به علاوه دو نام تجاری جدید - کمبود گیج کننده حس جغرافیایی و تمایل به ترک سوراخ های طرح شکاف." "من کل این چیز را ناامید کننده عظیم یافتم."

هرچند بیشتر منتقدین از نتیجه گیری در مورد سه گانه Prequel ، آخرین فیلم جنگ ستارگان که لوکاس قبل از فروش ملک به دیزنی ساخته بود ، راضی بودند. جان پی مک کارتی از بررسیهای ReelTalk نوشت: "نتیجه گیری مناسب . لوکاس به سبک قدیمی و روز شنبه ای که از او بدست آمده است ، او را به اولین جنگ ستارگان و کاردستی انقلابی وارد می کند." "حماسه به طور کامل دور می شود زیرا هم امپراتوری و هم دانه های شورش متولد می شوند و جادوی اصلی سال 1977 کشف می شود."

جنگ ستارگان: قسمت ششم - بازگشت

از جدی - 82٪
هنوز هم از Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi Lucasfilm / Disney

بازگشت از جدی در حالی که از نتیجه گیری در مورد سه گانه استفاده می کرد ، در زمان انتشارش بسیار مورد انتظارترین فیلم در تمام دوران بود. به این ترتیب ، نمی تواند کمکی به هواداری چند هوادار کند - اما به طور کلی ، اگر ناقصی به داستان لوک اسکای واکر و دوستانش پایان دهیم ، رضایت بخش است (حداقل تصور می شد که پایان آن زمان پایان می یابد). .

شیلا بنسون از لس آنجلس تایمز نوشت: "با این آخرین چرخه مرکزی جنگ ستارگان ، احساس بسته شدن یک حلقه ، کنار گذاشتن دوستان واقعی وجود دارد." وی گفت: "این با وزن و بلوغ جدیدی به دست می آید که به نظر می رسد کاملاً مناسب است ، اما فیلم هیچکدام از حسهای تفریحی خود را از دست نداده است. ""

همه منتقدان اینقدر قانع نبودند. آرتور نایت از هالیوود ریپورتر ، ضمن اذعان به تصاویری چشمگیر خود ، مستقیم از این فیلم فیلمبرداری کرد و نوشت: "این حس را منتقل می کند که ماشین آلات از قبل شروع به فرسایش کرده اند و خلاقیت برای پوشیدن نازک برای اطمینان از فیلم. در عمل فراوان است . اما ، با وجود بازیگران عظیمش از مجموعه های جدید بین بخشی که میان محورهاست ، جدی به طرز فجیعی آشنا به نظر می رسد. "

در کل ، با این وجود ، بازگشت جدی به عنوان یک نتیجه کامل برای سه گانه اصلی شناخته شده است - نه به همان خوبی همانطور که خیلی ها امیدوار بودند ، اما نه خیلی بد لعنتی. پیتر استک سناریوی فرانسیسکو نوشت: "اگرچه به نظر می رسد که تقریباً صیقلی به نظر برسد ، تعداد انگشت شماری از صحنه های اکشن چشم نوازنده [هستند] دستیابی به موفقیت . و وقتی فیلم حرکت می کند ، این کار را با انرژی چشمگیر و سر و صدای عالی انجام می دهد." "دیدن انتهای یک تریلوژی بی حد و حصر بی پایان به نوعی یک توده را در گلو می گذارد."


نه فیلم Skywalker Saga سرانجام با Star Wars: Episode IX - Rise of Skywalker به نتیجه نهایی رسید و در سریال 'تاریخ 42 ساله' ما داستانهای بسیار خوبی بدست آورده ایم و خوب ، برخی از آنها نه. بزرگترینها در حالی که سه گانه اصلی تا به امروز در بین طرفداران بسیار پرشور برگزار می شود ، فیلم های prequel برخی از نمونه های پرمخاطب داستان های مضطرب و ناخوشایند باقی می مانند که این حق رای دادن در بعضی مواقع توانایی دارد - و تا آنجا که فیلم های دنباله دار پیش می روند ، بسیار زیبا. تنها چیزی که تصادفی می تواند در مورد آن توافق کند این است که هیچ توافقی وجود ندارد.

این نه فیلم ، به علاوه چند داستان مستقل جالب و جاه طلب ، یکی از موفق ترین سریال های اقتصادی و با نفوذ فرهنگی در تمام دوران ها را تشکیل می دهند. با این وجود ، بسیاری از منتقدین Rise of Skywalker به دلیل عدم موفقیت در ارائه سریال ، لیاقت خود را نشان دادند. این ما را به فکر انداخت: چگونه این یازده فیلم در نگاه حرفه ای ها مقابل یکدیگر قرار می گیرند؟ برای اطلاع از م با متخصص ، بررسی روتین گوجه فرنگی ، روتین گوجه فرنگی - و لیستی را برای شما قرار دادیم که شامل چند تعجب باشد.

جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید فانتوم - 53٪
هنوز هم از جنگ ستارگان: قسمت اول - تهدید فانتوم لوکاسفیلم / دیزنی

در سال 1999 ، طرفداران کاملاً هیجان زده شدند که جورج لوکاس ، خالق جنگ ستارگان ، پس از 17 سال غیبت بازگشت و به ما فانتوم تهدید ، اولین ورود در سه گانه prequel که او مدتهاست در مورد آن صحبت می کرد ، ابراز کرد ، اما ما مطمئن نبودیم که همیشه دریافت می کرد حداقل ، آنها تا وقتی که فیلم را ندیدند ، هیجان زده بودند. به همان اندازه که سعی کردند آن را دوست داشته باشند ، چند مشکل وجود داشت که نمی توان آنها را نادیده گرفت. مشکلاتی مانند قدم زدن در یخبندان ، گفتگوی دلپذیر امضای لوکاس ، و یکی از احمق ترین و پریشان ترین شخصیت ها (البته جار جار بینکس ، البته) در تاریخ جنگ ستارگان.

اکثر داوران احساس مسئولیت نمی کردند که حتی سعی کنند فیلمی را در آغوش بگیرند که بسیاری احساس می کردند مرتکب یک گناه غیرقابل توصیف هستند: کسل کننده بودن. جو مورگنسترن ، وال استریت ژورنال ، با انتقاد از نقد و بررسی او به شکل Q&A Droll ، این فیلم را به عهده گرفت که در ت گرفتار شد و آن چه را که واقعاً می خواستیم ، آه ، می گویم ، نبردهای درخشان تر بود. وی نوشت: "آنچه من نمی توانم درک کنم به همین دلیل است که باید جزئیات ی بسیار خسته کننده و انتزاعی باشد." "آیا فرزندان ملت و جهان واقعاً با جنگ های تجاری و تماشای مجلس سنا بدون هیچ چیز لقب می گیرند؟" این یک شکایت رایج بود ، همانطور که واقعیت این بود که گوش دادن به گفتگوها کاملاً دشوار بود بدون اینکه بخندیدید به خنده مشتق کننده. "[این فیلم] - ترکیبی از بحث و گفتگو در مورد محاصره تجارت ، سناتور پالپاتین ایان مک دیرمید به نظر می رسد گناهکار و آناکین Skywalker جیک لوید فریاد می زند" Yippeee! " ایوان رادفورد از CineVue نوشت: "فقط در مورد آویزان شدن با برخی گفتگوهای وحشتناک." "اگر بتوانید لایه های لکه دار و گفتگوی بد را به اندازه کافی دور بیندازید ، هنوز هم می توانید برخی از آن جنگ ستارگان قدیمی را بیابید - این فقط شرم آور است که لذت بردن از آن برای شما هزینه های زیادی را خواهد داشت."

علی رغم حضور یک مسابقه غلاف هیجان و یک مبارزه سه بعدی لامپ های حماسی ، The Phantom Menace شروع ناامید کننده ای برای سه گانه ای بود که بسیاری از طرفداران درست به زودی بدون این کار انجام می دادند.


وقتی هان سولو به مشاوره پسرش بن ، اولین کیلو رن ، در جنگ ستارگان: ظهور اسکای واکلر بازگشت ، حیرت تقریباً همه را شگفت زده کرد. از همه اینها ، شخصیت محبوب در پایان جنگ غم انگیز به دست فرزندانش در جنگ ستارگان روبرو شده است: نیروی بیدار می شود ، درخواستی را برای کشته شدن انجام داد که بازیگر هریسون فورد برای اولین بار با خالق سریال ها جورج لوکاس دهه ها قبل معرفی کرده بود.

ما از بازگشت هان بیشتر شوکه نشدیم ، از اینکه خود فورد بود. در گفتگوی اخیر با USA Today ، این مرد مشهور مشهور فاش کرد که وی توسط نویسنده-کارگردان J.J. کفپوش شده است. درخواست آبرامز مبنی بر این که او یک بار آخرین بار برای نهمین و اقساط پایانی در حماسه Skywalker حماسه ، نقش نمادین خود را تکرار کند.

"وقتی [آبرامز] از من خواست که این کار را انجام دهم ، گفتم:" شوخی می کنی؟ من مردم! "" فورد به یاد آورد. "او گفت ،" سورتا مرده است. شما می توانید این کار را انجام دهید. " در آن زمان او چیزی ننوشته بود ، اما او گفت ، "این عالی خواهد بود." بنابراین من خوب گفتم. اگر J.J. از شما خواسته است کاری انجام دهید ، احتمالاً شما هم این کار را خواهید کرد. او یک پسر بسیار قانع کننده است. "

ظاهراً چنین است؛ اگر شما فورد را به انتهای عمیق یک استخر انداختید ، احتمالاً نمی توانید او را متقاعد کنید که اگر او اتفاق بیفتد ، شروع به شنا کند. با این حال ، او گفت که او ظاهر دوباره هان را برای خدمت به داستان Rise of Skywalker خوب پیدا کرد ، و این که چشم انداز کار یک بار دیگر با آدام درایور بازیگر کیو رن را پیدا کرد که قابل قبول باشد. فورد گفت: "این یک افزودنی مفید برای داستان و تداوم پیشرفت شخصیت آدام درایور بود." "و شانس انجام یک صحنه دیگر با آدم عالی بود."

هریسون فورد به این مسئله اهمیت می دهد که آیا هان سولو یک روح نیروی در Rise of Skywalker بود
هریسون فورد استوارت C. ویلسون / گتی ایماژ

مصاحبه کننده فورد این ایده روشن را داشت تا از این بازیگر بخواهد نظر خود را در مورد موضوعی که طرفداران از زمان انتشار Rise of Skywalker در مورد آن بحث می کنند ، بپرسند: آیا هان سولو یک روح نیروی بود. همانطور که مطمئناً به خوبی می دانید ، انواع شخصیت ها از طریق نیرو در طی کل حماسه Skywalker Saga ، از Obi-Wan Kenobi گرفته تا خود Luke Skywalker از مردگان برگشته اند - بنابراین ، در نگاه اول ، به نظر می رسد واضح است که هان نیز قادر به بازگشت بود.

هرچند دقیقه صبر کنید: هان هرگز کاربر نیرو نبود ، و او در واقع کاملاً شک داشت که چنین چیزی مانند نیرو حتی تا زمان پیر شدنش وجود داشته است. شاید روح او به نوعی کمک نیرو دریافت کرده . از لوک ، شاید؟ یا می تواند این باشد که همه موجودات زنده پس از مرگ با نیرو یکی شوند ، بنابراین هان سرانجام توانست به قدرت عرفانی خود ضربه بزند؟ دوباره ، شاید کیو / بن واقعاً مست جلوی صفحه خود شود ، و او چیزهایی را می دید؟ هیچ کس با اطمینان نمی داند ، بنابراین USA Today از فورد خواست تا آن را پاک کند. و آیا او؟ ما به شما سه حدس می زنیم ، و دو مورد اول به حساب نمی آیند.

فورد گفت: "شبح نیرویی؟ من نمی دانم شبح نیرویی چیست". "به کسی نگو. من به اندازه کافی برای ضبط کننده شما با صدای بلند صحبت نمی کنم. من هیچ ایده ای ندارم که یک نیروی Force چیست. و من اهمیتی نمی دهم!"

آه ، بله . این هریسون فورد است که همه ما آن را می شناسیم و دوست داریم. Star Wars: Rise of Skywalker در تاریخ 17 مارس و در DVD و Blu-ray در تاریخ 31 مارس در سیستم عامل های دیجیتال در دسترس خواهد بود.


نویسنده آندره Skapowski ممکن است Geralt از Rivia را ایجاد کرده باشد ، اما او به بازیگران هیولا ، جانوران و موجودات Witcher نرسیده است. بسیاری از دشمنی هایی که ژرالت با آن روبرو است از اساطیر کلاسیک و فرهنگ عامه منطقه گرفته شده است. البته هیولا از لهستان بومی اسکاپوفسکی در نمایش های The Witcher's به خوبی نمایش داده می شوند ، اما بهترین سریال همچنین سریال متنوعی از منابع از جمله داستان های عامیانه انگلیسی ، کلاسیک های عربی ، اساطیر آسیای جنوبی و حتی افسانه های گریم را جلب می کند.

البته این بدان معنی نیست که Skapowski و خدمه پشت Netflix's The Witcher چرخش منحصر به فرد خود را روی چیزها قرار ندادند. موجودات موجود در The Witcher از افسانه ها و افسانه ها آمده اند ، اما دقیقاً شبیه به همتایان سنتی خود نیستند. آنها کاملاً مانند آنها عمل نمی کنند. اینها داستانهایی هستند که از وحشتناک ترین جانوران Witcher الهام گرفته اند. شما ممکن است آنها را تشخیص ندهید ، اما اگر فصل اول The Witcher را به پایان رسانده باشید - و اگر اینطور نیست ، از بعضی از اسپویلرهای اصلی در آینده مراقب باشید - آنها باید حداقل کمی آشنا به نظر برسند.

کیکیمورا
کیکیمورا

Netflix's The Witcher با یک دوئل باتلاق بین Geralt of Rivia و kikimora ، موجودی شبیه عنکبوت هولکینگ با یک سر و باریک انسان آرام آغاز می شود. در حالی که جرالت کار سریع جانور را انجام می دهد ، kikimora به آخر خنده خود می رسد. با وجود وحشی بودن کیکیمورا ، هیچ کس حاضر نیست جرا را برای جسد آن بپردازد ، و تمام تلاش خود را بیهوده می کند.

در حالی که نبرد kikimora یک قطعه عالی برای افتتاحیه را فراهم می کند ، نسخه موجودات Witcher یک موجود بسیار آزادانه در افسانه kikimora است. در اساطیر اسلاوی ، kikimora یک روح خانه است که از طریق سوراخ کلید خود به خانه شما می گنجد تا خبرهای بد را ارائه دهد. هنگامی که یک kikimora در آنجا مستقر شد ، می تواند باعث کابوس ها ، فلج خواب و بلایای شبانه مانند گاو در حال مرگ و غذای فاسد شود. هرگز به طور مستقیم به یک کیکیمورا نگاه نکنید - این کار را انجام دهید ، و ممکن است شما بمیرید.

به جای یک هیولای چند پا ، یک کیکیمورا به طور معمول مانند ترکیبی بین پیرزن و پرنده به نظر می رسد ، کامل با یک منقار و پاهای مرغ و روسری که به دور موهای زبرش پیچیده شده است. بر خلاف جرالت ، شما معمولاً آنها را با شمشیر نمی کشید. کافی است مقداری غذا را پشت اجاق گاز بگذارید ، جایی که کیمیوری در آن زندگی می کند. طبق برخی افسانه ها ، این کار ترفند را انجام می دهد.

نوار
نوار

این Striga دشمن جرالد است که در قسمت سه سریال نتفلیکس ، "خیانتگر ماه" و "جادوگر" ، اولین داستان جادوگری آندرژیا اسکاپوشی است. در آن داستان ، یک ملکه جوان پس از خوابیدن با برادرش نفرین شد. وقتی ملکه درگذشت ، دختر متولد نشده تا زمان پیدایش رشد خود را ادامه داد و شروع به تغذیه از اهالی روستا کرد. خوشبختانه ، نفرین می تواند برداشته شود. جرالت به سادگی نیاز داشت تا قبل از طلوع روز روز نوبت برگشتن به مقبره خود را ندهد ، این چیزی است که ساده تر از آن است که انجام شود.

در The Witcher ، نوار مانند یک هیولا بزرگ انسان دوستانه است ، با بند ناف بلند و آویزان کامل. در فولکلور لهستانی ، strzyga کمتر خطرناک نیست ، اما کمی متفاوت است. گفته می شود Strzygi افرادی هستند که با دو روح متولد می شوند و می توان با قلب دوقلوی آنها یا جفت اضافی دندان آنها را شناسایی کرد. هنگامی که کودکی به دنیا آمد که افراد مشکوک به استرزگا بودند ، از بین رفتند. سپس ، یکی از روح آنها درگذشت و آنها هیولا شدند ، غالباً با پرهای و پوست آبی یا خاکستری ، که برای مکیدن خون قربانیانشان به جغدها تبدیل شدند.

strzyga یکی از خطرناک ترین موجودات در فرهنگ عامه لهستان است و خلاص شدن از شر آنها کار آسانی نیست. برخی از افراد ادعا می کنند قطع سر استریگا و دفن آن به دور از بدن ، کار را انجام می دهد ، اگرچه گفته می شود دفن کردن یک صورت رو به پایین با داسی دور گردنش نیز کار می کند.


با پایان "خیلی بیشتر" ، Witcher کتاب اول سریال The Last Wish را منفجر کرد و بخش دوم آن را با عنوان "Sword of Destiny" در بسیاری از مطالب پوشاند. این هر دو مجموعه داستان کوتاه هستند که فرمت هیولا هفته ای Witcher را توضیح می دهد.

کتاب El Blood of Elves ، کتاب بعدی به نظر می رسد که پایه دومین فصل خواهد بود (هنگامی که جرالت و سیری با یکدیگر ملاقات می کنند) شمشیر سرنوشت به پایان می رسد. برخلاف کتاب های قبلی ، خون الف ها یک رمان مناسب است. آن را شروع می کند به عنوان "Witcher Saga" شناخته شده ، مجموعه ای پنج کتاب با تمرکز بر روی ژرالت ، سیری ، ینیفر و مبارزات آنها علیه نیلفگارد. فصل اول Witcher تا حد زیادی پشت پرده بود. این نمایش با وجود قطعات موجود ، آماده انتقال به Blood of Elves و فراتر از آن است.

البته از نظر فنی ، کتاب نهایی Witcher که به چاپ رسیده است ، Season of Storms ، در زمان ماجراهای اولیه ژرال صورت می گیرد ، قبل از این که او و سیری رسماً از مسیر عبور کنند. در حالی که Season of Storms یک مجموعه داستان کوتاه نیست ، کاملاً اپیزودیک است و بخش هایی از آن می توانند در بعضی ماجراهای مستقل برای ژرالت و باند سازگار شوند. با این وجود با توجه به مسیر نمایش ، احتمالاً مستقیماً به حماسه خواهیم رفت. دست و پنجه نرم کردن ، مردمی. Witcher تازه کار را شروع کرده است.


آخرین ارسال ها

آخرین جستجو ها